Proč jsem se rozhodl psát o minimalismu? V nejnovějších kolekcích fy:r jsou volány, potisky, vrstvení, složité střihy – zdálo by se, kde je minimalismus?
Ale je to jako vytvářet šatní skříň – nejprve sesbíráte základnu a poté na ni navléknete své jedinečné detaily, čímž získáte smysl pro styl.

Dříve jsme byli jednodušší, odstraňovali jsme vše, co se zdálo zbytečné, a neaktivně pracovali s barvami a tisky. Nyní postupně nacházíme cestu a noříme se hlouběji do témat, která nás zajímají. Ten poslední je klíčový.
A neurazila bych se, když se nám říká Skandinávci a minimalisté, kdyby pod těmito pojmy mnozí nemysleli základní šaty až po zem.

Tento článek jsem napsal proto, aby více lidí pochopilo, že minimalismus je důležitý, zajímavý, komplexní fenomén v módě 20. století, který v sobě nese hlavní myšlenku svobody, která je nám velmi blízká, protože právě zde fy :r design začal.

Pokud patříte k těm, kteří chápou, proč Černý čtverec visí v muzeu, a nesnažíte se svým přátelům dokázat, že budete kreslit stejně, můžeme pokračovat.

Celá historie oblečení dvacátého století je historií minimalismu.

Tento styl lze nazvat výchozím bodem, prázdným štítem, ke kterému se návrháři vracejí ve chvílích prosperity nebo krize, aby se znovu objevili a vynalezli novou módu.

Minimalismus se dost těžko popisuje, mnohem snadněji se říká, co není. Poprvé se však tento termín neobjevil v módě, ale samozřejmě v umění, když se skupina umělců a sochařů z New Yorku rozhodla opustit obvyklé umělecké postupy a zvolila nový model, ve kterém bylo fyzické ztělesnění vytvořeného předmětu mnohem jednodušší než koncepční.

V 1960. letech práce Donalda Judda zkoumala objem, prostor, rozestupy a barvy. Věnoval pozornost vztahu mezi objektem, divákem a prostředím, soustředil se na formu, rytmus a prostor kolem. Své dílo “Bez názvu” – vertikálně uspořádané hliníkové a akrylové bloky připevněné ke stěně jako police – popsal jako “Jednoduché vyjádření složité myšlenky.”

Donald Judd, Bez názvu

Tato definice docela přesně vystihuje, co minimalismus v módě představuje – touhu vytvářet oblečení, které je praktické a funkční, ale technicky a koncepčně dokonalé.

ČTĚTE VÍCE
Jak dešifrovat datum spotřeby na tubě krému?

Minimalismus nevznikl ze vzduchu. Umělci, spisovatelé a architekti, kteří na počátku 20. století pracovali ve stylu modernismu, se snažili zavést v umění nové, nekonvenční principy, diktované dobou.

A zjednodušení ženských šatů nebylo módním rozmarem, ani pomíjivým trendem, ale společenskou nutností.

Návrháři hledali příležitost přehodnotit účel ženského šatníku a moderna si vyžádala zkrácení sukní a zjednodušení siluety a významu.

Modernismus v umění

Coco Chanel, která ve Francii začala oblékat dívky do lehkých pletených kostýmků a kalhot, se chtěla zbavit všeho nepotřebného, ​​dát svobodu pohybu, a tedy i života. Móda sledovala přání ženy nebýt dekorativním prvkem, ale plnohodnotným členem společnosti. Zmizela i výzdoba v oděvu.

Při tvorbě funkčního oblečení, ve kterém se žena mohla pohybovat, žít, cestovat a hlavně pracovat, hrála důležitou roli touha po minimalismu.

Coco Chanel, 1920. léta XNUMX. století

Tento trend se projevuje po celé 1950. století. Mezi návaly feminismu v 1980. a XNUMX. letech jsme viděli návrat k hyperženskému stylu a zjevné sexualitě, ale v těchto letech následovala nová vlna avantgardních návrhářů, kteří odmítali jakoukoli dekorativnost a genderovou nerovnost.

Dámské oblečení je stále jednodušší, aby vyhovovalo zvyšující se složitosti života a multi-taskingu. V roce 2017 se to promítá do předplatitelských šatníků, univerzálních kapslí pro každou příležitost a jednotného trendu.

Minimalismus přitom reaguje nejen na sebeurčení ženy ve společnosti, ale také na ekonomickou složku. V letech blahobytu a nadměrné spotřeby se veřejnost vrací k jednoduchosti a eleganci. Čisté linie, dokonalý střih a kvalitní látky se stávají novým luxusem.

A v době krize estetika minimalismu prostě nedovolí ztratit srdce a věnovat pozornost lidským hodnotám, které nevyžadují rozpočet.

Comme des Garcons 1980. léta od Petera Lindbergha

Pokud nemluvíme o kráse, ale o technologii, pak byl minimalismus přímým pokračováním průmyslové revoluce. Hromadná výroba vyžaduje standardizaci, to znamená zjednodušení vzorů a technologie, a v důsledku toho zbavení se nadměrné dekorativnosti, aby se snížily náklady na výrobek. Počátkem minulého století minimalismus zpřístupnil módu novým sociálním skupinám obyvatel.

Dnes se masová spotřeba, potažmo výroba, dostala na úroveň obrovských cirkulací a diktuje si vlastní pravidla, která nevedou ke zjednodušení designu, ale ke zhoršení pracovních podmínek. Tady už nejde o minimalismus. Vždycky mě překvapí, když vidím řasení, mašle, flitry a spoustu detailů na šatech, které byly jednoznačně zakoupeny v přechodu. Dokážu si představit mzdové náklady a podmínky, ve kterých tento okouzlující objekt vznikal.

ČTĚTE VÍCE
Jak B12 ovlivňuje vlasy?

Estetika minimalismu se nyní naopak dostává do popředí jeho konceptuálního významu, který zasahuje nejen do oblečení, ale i do životního stylu. V 90. letech to byl dekonstruktivismus, hledání nových významů, práce se spodinou života a módy. Ale dnes, v době přemíry konzumu a informací, se opět vracíme k jednoduchosti. A můžeme mluvit o myšlence, která je pro mnohé srozumitelnější – o vědomé spotřebě. Gilles Zander v roce 2010 poznamenal, že minimalismus se stal méně konceptuálním, pohodlnějším, spojeným s hédonismem a intuitivním chápáním toho, jak žít.

Méně je více. Prázdný list, výchozí bod, začátek všech začátků – to je minimalismus. Estetická monotónnost tohoto konceptu je neustále aktualizována a přizpůsobována různým epochám, ale vždy zůstává nedílnou součástí módního průmyslu.

Daniela Ghione nosí Issey Miyake pro Vogue, leden 1985

Termín „minimalismus“ se zrodil v hlubinách uměleckého hnutí, které se objevilo v 1960. letech v New Yorku. Poté skupina umělců, včetně Donalda Judda, Johna McCrackena a Agnes Martin, odmítla tradiční myšlenky v malbě a sochařství a rozhodla se držet se nového stylu, který vyžadoval maximální stručnost. Judd to popsal jako „jednoduché vyjádření složité myšlenky“.

Comme des Garcons, jaro-léto 1997

Vlastně to platí i pro estetiku, která existuje v módě, v jejímž kontextu se minimalismus zaměřuje více na formu a látku než na funkci oděvu. Reduktivní designéři odstraňují zbytečné prvky a často si hrají s liniemi a geometrickými tvary v monochromatické paletě. V módním návrhářství se tyto trendy objevily jako reakce na extravaganci 1980. let, v době přemíry, kdy „více bylo lepší“.

Yohji Yamamoto, jaro-léto 1986

Issey Miyake, Yohji Yamamoto a Rei Kawakubo se na konci 1980. let stali prvními stoupenci „výstižné“ filozofie. Minimalismus se začal vyvíjet v konceptuální estetiku. Tři japonští návrháři se odchýlili od pravidel, podle kterých bylo oblečení vykládáno jako vyjádření postavení. Jejich vliv nelze podceňovat: poskytly smysluplnou alternativu k lesku a půvabu a způsobily revoluci ve způsobu, jakým bylo oblečení vnímáno jednou provždy.

Martin Margiela, podzim-zima 1996/1997

Objevilo se několik typů minimalismu. Významné designérské domy jako Donna Karan a Armani přijaly elegantní a čistý purismus, zatímco mladší návrháři a menší značky koncepčnější směry. Nyní lze minimalisty devadesátých let rozdělit na dva tábory teoretici a formalisté. Hlavním minimalistou byl Martin Margiela.

ČTĚTE VÍCE
Proč jsou Ryby dvojí znamení?

Martin Margiela, podzim-zima 2000/2001

Margiela byla nositelkou standardu skupiny dekonstruktivistických minimalistů, kteří se soustředili na nejdůležitější prvky designu: látku, střih, drapérie. Maison Martin Margiela se stal známým pro své precizní metody dekonstrukce a transformace, ve kterých se znovu objevují objemy a nově definují formy. Margiela se vždy soustředila na skvělý technický výkon.

Linda Evangelista v Helmut Lang pro Vogue, leden 1997

Rei Kawakubo lze nazvat matkou teoretiků, mezi které kromě Margiely patří Ann Demeulemeester a Helmut Lang. Japonská přísnost je jasně patrná ve způsobu, jakým tito návrháři přistupovali k módě: pro ně byl proces navrhování spíše zkoumáním oblečení než těla.

Královna Demeulemeester z Antverp debutovala v roce 1987 v monochromatických sbírkách, ale ukázala je až v Paříži v roce 1992. Její minimalismus byl experimentální, destruktivní, stříhala a sestavovala oděvy, hrála si s pohlavím (unisex styl se datuje do tohoto desetiletí) a s látkami: hedvábí, vlna, kůže byly použity společně v nových siluetách, kde dominovala černá.

Amber Valletta v Helmutu Langovi pro Vogue, leden 1997

Helmut Lang byl hnací silou minimalismu 1990. let. Když v roce 1986 ukázal svou první kolekci v Paříži, jeho návrhy zahájily novou vlnu minimalismu a Lang se okamžitě stal její hvězdou. Kladl důraz na strukturované formy, téměř absolutní ve své jednoduchosti.

Vraťme se k formalistům: Jil Sander dominovala tomuto oboru. Její přístup k samotnému minimalismu byl extrémně jednoduchý – čisté střihy a luxusní látky. Pro formalisty nebyl minimalismus ani tak akademickou praxí, jako spíše snahou vytvořit čistě funkční oblečení. Každý prvek, který šel do oděvu, silueta, barva, látka, byl designérem promyšlen tak, aby nositel mohl nakonec vypadat sofistikovaně bez jakékoli námahy.

Tento způsob práce vedl Calvina Kleina k expanzi americké módy. Kleinův minimalismus byl o zaměření na jednoduché linie, které kladly důraz na osobu spíše než na oblečení. Klein také přinesl sexy ostří do minimalismu. Samozřejmě, že se proslavil částečně pomocí nehorázných reklamních kampaní – hlavní cíl však každopádně zůstal stejný. Pokud je sexualita spojena se ženou, a ne s oblečením, pak přirozeně vyplývá, že oblečení by mělo být co nejjednodušší. Tento přístup k módě upravila Carolyn Bessette-Kennedy, ředitelka pro styk s veřejností Calvina Kleina, která se v 1990. letech stala ikonou minimalistického stylu.

ČTĚTE VÍCE
Jak se Letitia seznámila?

Calvin Klein jaro-léto 1994

Doba rozkvětu a vlády minimalismu skončila koncem dekády, přesto nikdy neopustil kulturní povědomí. A nyní je toto téma obzvláště důležité: lidé nechtějí utrácet peníze za věci, které se v příští sezóně stanou zastaralými; Pozornost věnovaná etické módě roste a objevují se otázky racionálního využívání přírodních zdrojů. Minimalismus naší doby se stal jedním z odpovědných způsobů konzumace módy a filozofií, která prostupuje současné módní povědomí.