Dívky, které dobývají módní trendy a náhodně předvádějí novou věc své matce, tetě nebo babičce, riskují, že uslyší odpověď: „Ach, před téměř 30 lety jsem měla stejné šaty (boty, kabelku, kabát). A to vše proto, že móda není zdaleka tak mnohostranná a pestrá, jak by se nezkušenému pozorovateli mohlo zdát. Platí o tom vědecké tvrzení: z ničeho nic se neobjeví a nic beze stopy nezmizí.

Bylo poznamenáno, že doba pro úplnou revoluci módy byla od 20 do 25 let. Nyní se tento kolotoč točí mnohem rychleji a neustále vytahuje z módních košů ty modelky, jejichž styly byly současníky Marilyn Monroe a Twiggy.

50. léta: jak skončila doba vysoké módy

Polovina poslední dekády se nedá nazvat jinak než triumfem ženskosti a elegance. Katastrofy a hrůzy válečných časů nejsou zapomenuty, ale skončily. Ženy a dívky se chtějí opět krásně oblékat. Odpovědí na jejich touhu byl styl „new look“ navržený Christianem Diorem. Nabízel neuvěřitelně ženské šaty s plnými sukněmi, odhalenými rameny a vosím pasem. Na ušití jednoho bylo potřeba více než 10 metrů látky. 50. léta zaznamenala boom doplňků a doplňků. Vyžaduje se čepice, rukavice, malé kabelky a elegantní boty.

Šicí praktik Cristobal Balenciaga dobyl úplně jiné výšiny. Aby ženy mohly nosit jeho návrhy, nemusely nosit korzety ani speciální spodní prádlo. Od něj přišly do moderní módy volné tunikové šaty a oblekové sako s kulatým výstřihem bez límečku.

Diora brzy omrzel styl „new look“ a pokračoval v experimentování s jinými siluetami a formami, ale i bez podpory tvůrce trend neuvadl, ale pokračoval v rozvoji, což dráždilo feministky. Směr se stal symbolem pohody. Módní časopisy provádějí hromadné vzdělávací programy, které učí pravidla sestavování oblečení pro všechny příležitosti.

Perly se stávají nejžádanějším šperkem. Jedna nebo více nití vždy zdobí krk ženy, i když zrovna odpočívá nebo si čte doma noviny. Manželce bylo obecně nařízeno vstávat brzy, aby ji manžel viděl již nalíčenou a učesanou

V 50. letech došlo v obuvnické módě k historické události – objevily se lodičky na jehlovém podpatku. Protiklady se přitahují, a proto se staly populární ploché baletní boty. Hrdinka „Snídaně u Tiffanyho“ chodila v podobných a klasické jehlové podpatky posledních pár let nevyšly z trendu.

Kosmetika používá kontrastní barevné kombinace a šipky. Dívky se nestydí používat umělé řasy a mouchy. Nejoblíbenější barvou vlasů je blond a stylovými ikonami jsou Grace Kelly a Marilyn Monroe.

60. léta: která se nebude opakovat

Moderní móda se nikdy nepřiblíží výrazu a svobodě legendárních 60. let. Je snadné vrátit modely té doby na přehlídková mola, ale jejich vkus a zvuk už nebudou tak jasné a svěží. Toto je rozkvět nezávislé módy pro mládež, která vznikla v 50. letech. Mladí lidé ztratili závislost na starší generaci a snažili se všemi možnými způsoby zdůraznit své odlišnosti: jiná hudba a jiné oblečení. Pak se stalo neuvěřitelné: výrobci nastavili kurz, aby zaplnili mezeru v oblečení pro mladé, a Paříž se svým sofistikovaným stylem a perlami ztratila svůj status světového hlavního města módy.

ČTĚTE VÍCE
Kdo nosí červený kabát?

Právě 60. léta jsou považována za rodiče skandálního a rebelského stvoření – minisukně, která se objevila a nikdy nezmizela. Inspirováni Nabokovovou Lolitou se objevili předchůdci babydoll šatů, krátké, s vysokým pasem.

Účesová móda je rozdělena. Oproti vyšlehané „babette“ jsou umístěny precizní geometrické střihy jakoby na míru pravítka.

Módní domy mezitím trpí ztrátami, zatímco obchody s konfekcí prosperují. André Courrèges dokázal vrátit Paříž zpět do módy. Inspirován průzkumem vesmíru, přináší na přehlídkové molo „Vesmírný věk“. Jednalo se o kolekci oblečení vyrobené výhradně ze syntetických materiálů ve stříbrné a bílé barvě.

Dominance syntetických materiálů a touha vyrábět vše na jejich základě je pravděpodobně jediným trendem 60. let, který se v moderní společnosti neprosadil.

Paco Rabanne představuje kolekci plastových šperků a oděvů z kovu a dřeva. Cardin se ukázal jako nejprozíravější ze všech, nevyřezává oblečení z netradičních materiálů, ale pouze umně rozmělňuje originální designové prvky. Navrhl také svůdný soubor krátkých mini a vysokých kozaček.

V této době se v dámském šatníku konečně prosadily kalhoty. Demokracie se náhle dostává do módy, několik stylů je relevantních současně, zmizely přísné kánony, které se musely dodržovat, aby byly módní.

O 60 let později můžeme s jistotou říci, že téměř vše, co bylo tehdy navrženo, se používá dodnes. Minisukně, vysoké boty, plastové šperky, ležérní safari styl, babette účesy, techniky blokování barev, nášivky, abstraktní barvy od Emilio Pucci – seznam by mohl pokračovat dál a dál.

60. léta zůstávají v historii módy jako doba úžasných objevů v módním průmyslu. Na konci tohoto období vznikla nová subkultura – hnutí hippies, které dosáhlo svého vrcholu v další dekádě.

70. léta. Nadšení, bezstarostnost a láska

Celý svět se dozvěděl o neobvyklých lidech – hippies. Jejich čas byl krátký, ale dokázali ovlivnit hudbu, politiku a samozřejmě módu, protože vše nové jí není cizí. Díky lehké ruce dětí světa přišly do módy vícevrstvé soubory nejneslučitelnějších oděvů. Nyní se trend vrátil, je pevně zakořeněn a využívají ho jak známí módní guru, tak neznámé jehličkové, které ze starých džínů, vyšívaných ubrousků, pletených závěsů a dalších omšelých zbytků látek a věcí vytvářejí jedinečné exkluzivní předměty. Jakýsi pouliční luxus.

ČTĚTE VÍCE
Jak kreslit šipky tužkou pro začátečníky?

Pokračuje intenzivní používání anorganických materiálů. Objevuje se koncept základního obleku. Katalogy nabízejí několik společníků pro každou položku. Používají se pohodlné tuniky, nosí se k šortkám, sukním a někdy i místo nich.

Symbolem hnutí hippies se staly různé náramky a náhrdelníky z drobných barevných korálků, pletené topy a šály, jednoduché plátěné batohy a džíny. Na jejich základě se formovaly etnické a lidové styly

Navzdory kritice módních odborníků si boty na platformě získaly popularitu. Tenká golfová košile s vysokým výstřihem známá jako rolák se stává ikonickým artiklem. Používal se jako samostatný kus oděvu nebo se vytvářel ve vícevrstvých soupravách s letními šaty, svetry a vestami.

K dispozici je velký sortiment pleteného oblečení. Pletené šály, čepice, šaty a obleky se staly nedílnou součástí módního vzhledu.

Muži, stejně jako děti, kterým se dostala do rukou krabička sladkostí, objevili módu. Nosí kalhoty do zvonu, pestrobarevné košile a narůstají si dlouhé vlasy.

80. léta: mix sportu, sexu a kancelářského stylu

V tomto období křehká ženskost 50. a 60. let zcela vyšla z módy. Vznikl kult zdravého těla, trendy začali vytvářet nikoli módní návrháři, ale filmové a popové hvězdy. Značky sportovního oblečení se rychle rozvíjejí a nyní se nosí kdekoli. Neexistuje žádný specifický vzhled, těžké boty a elegantní lodičky spolu pokojně koexistují. Romantika svatebních šatů Lady Di nezasahuje do trendu agresivní sexuality v oblékání.

Zvláštní zmínku si zaslouží formování obchodního stylu pro ženy. Formuje se koncept obchodní ženy a jejích složek. Subkultury mládeže vytvářejí jakýsi dress code pro následovníky. Rozvíjí se Preppy styl: oblečení pro studenty a středoškoláky.

Závěr je jednoduchý a logický – ve skutečnosti móda včerejška nikdy úplně nezmizela. Každé desetiletí dalo světu něco nového a zvláštního a nyní musí designéři kombinovat všechny druhy stylů, protože již nebude možné vytvářet 100% nové položky. Proto při pohledu na časopis nebo sortiment obchodu máte pocit módního déjà vu.

Doufáme, že vás článek zaujal a pokud se vám líbil, budeme vděční za váš repost. Připojte se k nám na VKontakte!

Vaše Naděžda Morozová

  • Pohádkový sen se stal skutečností
  • Módní oběti a stylové ikony
  • http://mosa-dress.ru/blog-mosa/132-stile-clothes-what-do-you-have

©Foto: Dmitrij Babushkin

Jak předvídat, co se vrátí do módy, se Journalist Online dozvěděl od Julie Ivanové, akademičky Národní akademie módního průmyslu (NAIM), členky Svazu návrhářů Ruské federace, módní návrhářky, ředitelky módních projektů, docentky teorie a praxe designu na SIMBIP a kulturoložka, badatelka a historička módy, učitelka na Vyšší ekonomické škole designu Taťána Bakina.

ČTĚTE VÍCE
Proč je zášť nebezpečná?

Text: Anna Ivanova

Proč je móda cyklická?

Taťána Bakina: Móda je cyklická, stejně jako kulturní fenomény jsou cyklické. Procházejí kruhem: od prvních klíčků ke zvýšenému zájmu, dosáhnou vrcholu, pak následuje pokles a zapomnění. Tento cyklus se může opakovat za desetiletí, několik desetiletí, kdy je touha po návratu, nostalgie, zájem o éru. Toto ale není přímá kopie. Přidává se něco nového a relevantního. Pokud uplyne trochu času, vrátí se podrobnosti.

Julia Ivanová: Protože svět, ve kterém žijeme, je cyklický, má také své vlastní cykly a procesy, které se v něm odehrávají. Můžeme konstatovat cyklickou povahu změn v pojetí „módy“, vzhledem k tomu, že od okamžiku, kdy si Homo sapiens uvědomil sám sebe, nedošlo k žádným zásadním změnám u člověka, zažíváme přesně tytéž emoce, které byly charakteristické pro lidi. před staletími.

Podle různých odhadů odborníků je cyklus módního jevu od 2 do 9 let nebo 21-22 let. Můžete také uvažovat o „cykličnosti módy“ z hlediska její distribuce nebo připravenosti společnosti ji akceptovat. Rád bych však poznamenal, že v posledních desetiletích se uměle zkracuje období „módního cyklu“, což souvisí s všudypřítomností vysokorychlostních metod přenosu dat.

Takže módní cyklus je:

  • tvorba myšlenky/příběhu;
  • distribuce (úprava, imitace);
  • recese (moment nahrazení stávající myšlenky novou).

Proces adaptace například na „novou myšlenku“ nyní probíhá podle mého názoru mnohem rychleji, protože obrazy z módních mol pronikají do každodenního života díky bleskově rychlému přístupu k informacím a přizpůsobení představy masy na trhu. Příkladem je ZARA, kde je z ekonomického hlediska módní standardizace předváděná na přehlídkových molech ve stejné sezóně a jakýkoli nápad se stává udržitelným.

©Foto: Taťána Bakina

Tatyana Bakina věří, že móda je nostalgický hybrid: pracuje s minulostí, ale necituje ji doslovně.

Jak můžete předvídat, co se vrátí do módy?

Julia Ivanová: Podle mého názoru by bylo správnější říci „spočítat“, co se v daném časovém období vrátí do módy. Dlouhodobě módu lze jen stěží předvídat. Móda je přímým odrazem našich životů a ne rozmarem návrhářů. Přímo závisí na ekonomických a politických konfliktech, které se ve světě vyskytují; je to vlastně produkt sféry kolektivního nevědomí. Krátkodobé prognózy vycházejí ze znalosti historie módy. Nejuznávanější světová kancelář pro předpovídání módních trendů Trend Union, v jejímž čele stojí slavná Holanďanka Lie Edelkoortová, staví své prognózy na historii, na posuzování vzájemného působení jevů vyskytujících se ve světě, přičemž bere v úvahu nejen ekonomické a politické ukazatele, ale i také literatura, umění a spotřebitelská činnost. Důležitou roli ale podle samotné Li Edelkoortové hraje intuice!

ČTĚTE VÍCE
Co znamená ombre manikúra?

Dnes například můžeme s jistotou očekávat, že v době ekonomického oživení se do módy vrátí jas a lesk vlastní éře 20. let minulého století. Vznik ohnisek nepřátelství spustí vlnu vzpomínek na vojenské uniformy, tuhé struktury ramenního pletence a přítomnost zaprášených květin ve velkém množství sbírek. Časy hospodářské krize odpoví správnými siluetami a přírodními barvami, zájmem o ruční práce a bazarové zboží.

Kombinace takových socioekonomických faktorů tedy znamená současnou existenci diametrálně odlišných trendů ve stejném časovém období.

Taťána Bakina: Dá se předvídat, co bude módní.

Aby toto odvětví fungovalo, jsou zapotřebí předpovědi, aby docházelo k menším ztrátám. Časově se liší, ale dlouhodobé jsou opodstatněné jen částečně. Pro předpovědi se provádějí sociologické průzkumy o tom, jak se tvoří spotřebitelská poptávka. V těchto průzkumech je zahrnuto mnoho faktorů, například odhady změny blahobytu. Prognóza je samozřejmě důležitým faktorem, který se při vytváření kolekce bere v úvahu, ale tento faktor není zdaleka jediný.

Tvorba kolekce je ovlivněna historií značky a tím, jak chce kreativní designér pracovat, je zde prvek kreativity.

Nejrespektovanější módní prognostickou agenturou na světě je Trend Union, v jejímž čele stojí slavná Nizozemka Lee Edelkoort.

Co je nyní opět v módě?

Julia Ivanová: Dále do 90. let. Unisex styl, tričko + šaty, platforma, sportovní sexy, celkový vzhled džínoviny (celkový luk (vzhled jednoho kusu) sada oblečení stejné barvy nebo více odstínů stejné barvy nebo stejné značky – cca. autor), síťované a páskové tašky – to vše pochází z 90. let. Jen rozmanitější, odvážnější a hlasitější!

Dalším jasným trendem je návrat stylu grunge. (am. angl. grunge, slang – špína)kteří přišli z rockové hudby (Nirvana). Vyznačuje se neupraveným vzhledem: roztrhané džíny, vybledlá trička, podlouhlé svetry. Grunge, který se zformoval jako myšlenka nadřazenosti duchovního nad materiálem a jako protiváha k patosu, teatrálnosti a materialismu 90. let, byl dnes přeformátován a stal se neméně okázalým a okouzlujícím než kouzelné šaty na červeném koberci. Příkladem jsou kolekce Hedi Slimane pro Saint Laurent. Nebo nyní módní mladá značka Vetements by Demna Gvasalia.

ČTĚTE VÍCE
Co mohu udělat, abych zabránil zarůstání nehtů na nohou do kůže?

Taťána Bakina: Móda 90. let se teď opravdu vrací. Ale nejenom. Jedná se o komplex narážek. Kolekce jaro/léto obsahují odkazy na módu 70. let. Tento:

  • boho chic prvkyBohozBohétěžitz francouzštiny přeloženo jako „cikán“ – cca. autor);
  • přehodnocení hippie stylu, který se vyznačuje jasem, charakteristickými doplňky, vzdušnými šaty;
  • diskotékové prvky (disco styl oblečení, který se vyznačuje jasem, lesklé látky, velké šperky – cca. autor). Styl byl objeven před desítkami let, ale i nyní se transformuje a přenáší do nových kolekcí.

V samotných 90. letech je apel na 60. léta. Tohle není “swingující Londýn” (takové synonymum pro slovo „módní“ časopis zachytil Čas; Londýn se pak stal hlavním městem módy – cca. autor), ale “Cool Britannia” (Cool Anglie; opět Foggy Albion začal diktovat módu – cca. autor). Sudá čísla. 90 je 60 obráceně.

Moderní móda je takový nostalgický hybrid: pracuje s minulostí, ale doslova ji necituje.

Podle různých odborných odhadů se cyklus módního fenoménu pohybuje od 2 do 9 let nebo 21-22 let

Proč se móda 90. let vrací?

Taťána Bakina: V posledním roce je skutečně kladen zvláštní důraz na 90. léta, ale nechybí ani další trendy. A na otázku “proč?” Můžete odpovědět takto: s 60., 70. a 80. léty móda fungovala dříve. 90. léta se objevila poměrně nedávno jako trend. Na jedné straně je to dáno tím, že se uzavřel stejný cyklus – uplynulo dost času na to, abychom módu 90. let pochopili na kvalitativně nové úrovni. Na druhou stranu jde o apel nejen módy, ale i moderní kultury a médií na téma 90. let.

Jaké jsou podle vás problémy v módním průmyslu?

Julia Ivanová: Zdůrazním následující.

  • Stránky velkých módních časopisů nejsou povzbudivé. Člověk má dojem, že si šéfredaktoři ne vždy pamatují obsah čísel před třemi nebo čtyřmi lety. Nebo už prostě nedokážou formulovat „nové módní trendy“.
  • Podivná víra nabírá na síle, že každý může „navrhnout“, a k tomu není vůbec nutné mít znalosti o designu a šití.
  • Přední světové módní domy v poslední době zvou návrháře, kteří nejsou designéry, ale stylisty, dovedně zpracovávají stávající dědictví, ale nevytvářejí nic nového.
  • A návrhářů a domů, jejichž styl poznáte od první minuty, bez ohledu na roční období či kolekci, je stále méně. Možná jen ještě nevyrostli?