Moderní svět ukládá standardy: Abyste mohli žít úspěšný a šťastný život, musíte získat vysokoškolské vzdělání, jít pracovat do své specializace v mezinárodní společnosti, oženit se ve věku 25 let, mít děti a vlastní podnikání. věk 30 let atd. Ale když se podíváte na biografie významných osobností nedávné minulosti, můžete vidět, že jejich životní cesty se s těmito standardy jen málo překrývají. Vezměte si například skvělého návrháře Christiana Diora.
Dětství a mládí
Budoucí trendsetter se narodil v bývalém rybářském přístavu Granville, který se nachází v Normandii (Francie) na Lamanšském průlivu. Tato událost se stala 21. ledna 1905. Christian se stal druhým z pěti dětí Maurice Diora a Isabelle Cardamone. Maurice pochází z bohaté rodiny a na začátku dvacátého století se mu podařilo navýšit kapitál obchodováním s tehdy populárními chemickými hnojivy. Isabelle proto nepracovala a dětem nebylo nic odepřeno.
V roce 1911 se rodina Christiana Diora přestěhovala do Paříže, kde Maurice koupil nemovitosti. Z rozhodnutí rodičů získávaly děti základní vzdělání doma. Učitelé poznamenali, že chlapec měl zálibu v exaktních vědách, a tak se rodiče rozhodli poslat dítě do Institutu politických studií (do roku 1945 – Svobodná škola politických věd). Christian tam chodí studovat, ale rychle to opouští – mnohem zajímavější a bližší mu připadá chodit do divadla a navštěvovat umělecké výstavy.
Poté začne studovat malířství. V roce 1928 se Christian rozhodne otevřít vlastní galerii. Otec odmítá finančně pomoci, a tak mladý Dior začne hledat partnera. Stává se jeho starým přítelem Jeanem Bonjacem. Galerie Dior a Bonjac nebyla největší v hlavním městě, ale přinášela jim zisk, protože hostila výstavy umělců jako Henri Matisse, Raoul Dufy, Andre Derain a také výstavu děl Pabla Picassa, vyrobených v kubistickém styl.
Jenže přicházejí třicátá léta – pro Christiana těžké období. Nejprve lékaři objevili u jeho bratra duševní poruchy a odvezli ho k léčbě. Dalším krokem byla smrt Diorovy matky – rakovina. Christianův otec také takovou zátěž nevydrží, přestává kauzy sledovat, což nakonec vede ke zničení a prodeji většiny majetku. A pak se nakazí tuberkulózou.
Aby se Dior nějak vymanil z neštěstí, které ho potkalo, rozhodne se odjet do Sovětského svazu jako turista. Během této cesty stihne navštívit muzea Leningradu a také si užít krásy Kavkazu a pobřeží Černého moře. Dojmy z cesty mění některé jeho pohledy na život, a tak se Christian po návratu do Paříže zavře svou galerii. Na radu přátel je dalším krokem návštěva ostrovů španělského souostroví ležících ve Středozemním moři.
Móda a design
Na Baleárských ostrovech začíná Christian znovu malovat. Důvodem je jeho nový koníček – tkaní koberců. Dior vytváří náčrty pro koberce, ale nelze je realizovat – investoři odmítají investovat do tohoto podnikání, protože ho považují za nerentabilní kvůli nedostatku poptávky.
Po návratu do hlavního města Francie se Christian rozhodne skoncovat se světem umění. V první řadě si Dior začne hledat práci v administrativě, bance nebo jen kanceláři. Ale z tohoto podniku nevzejde nic dobrého – všude je mu odpíráno. Finanční situace ponechává mnoho přání, a tak se Dior rozhodne na chvíli vrátit do světa malby, aby realizoval obraz „Paris Plan“, namalovaný Raoulem Dufym v roce 1925.
Po prodeji plátna následuje prodej několika bytů Dior v hlavním městě, celá rodina se s výjimkou Christiana stěhuje do provincie. Sám Christian se usadí se svým dlouholetým přítelem Jeanem Ozennem. V té době byl Ozenn poměrně známým módním umělcem a spolupracoval s populárními časopisy a nejlepšími krejčími v Paříži. Diorovi se to líbí, a tak se brzy začne učit jak od samotného Ozenna, tak od učitele Maxe Kenna.
První úspěch na sebe nenechá dlouho čekat: Jean Ozenne začíná nabízet Diorovu tvorbu (hlavně vzory pro dámské klobouky) krejčím a časopisům a jsou přijímáni s velkým nadšením. První publikace se uskutečnila v roce 1936 v Le Figaro illustré. Po pouhém roce se Diorův příjem ustálí a začne si pronajímat vlastní byt.
Kreslení pouze klobouků začíná Christiana nudit a přechází na oblečení. Právě tato díla těší módního návrháře Roberta Pigueta. V roce 1938 navazují komunikaci, načež Piguet nabízí Diorovi práci. Christian souhlasí a pracuje pod Robertem příští rok. Ale začíná druhá světová válka. Dior se připojí k armádě, aby šel bojovat na jih Francie.
V roce 1941, když už viděl dost hrůz války, se Christian vrátil do Paříže. To se dozví Lucien Lelong, starý známý Roberta Pigueta, který Diorovi okamžitě nabídne práci v jeho módním domě. Christian souhlasí. Během krátké doby se mu podaří zvednout z kolen módní dům Lelong. Lucien jako poděkování zvýší Diorovi plat, což mu umožní otevřít parfémovou laboratoř (později přeměněnou na Christian Dior Parfume) a obchod, který bude prodávat vytvořené parfémy a toaletní vody.
V roce 1946 Christian opustil Lelong a s podporou textilního magnáta Marcela Boussaca si otevřel vlastní módní dům. 12. února příštího roku se v sídle na Montaigne Avenue koná prezentace první kolekce Dior. Couturier tomu říká „New Look“.
Ve skutečnosti je nový koncept daleko od toho, co dívky a ženy té doby nosily dříve. Elegantní a romantický styl byl v kontrastu s uniformami a pracovním oblečením. Sám Christian tuto kolekci nazval ztělesněním vlastních představ o ideální ženě a ženskosti vůbec. Kolekce měla doma úspěch, ale americké kolegy pobouřil New Look, o kterém se psalo v tematických publikacích.
„Je lepší nechat se přesvědčit na první stránce, než dostat dva řádky chvály na poslední,“ odpověděl Dior.
Američané navíc rychle utichli, protože se kolekce zalíbila i zbytku módního světa. V letech 1947 až 1957 Christian doháněl ztracený čas vydáváním dvou sbírek ročně. Každá přehlídka je extravagancí, nové šaty a klobouky nesoucí fantastická jména jako „Cyclone“, „Tulip“ nebo „Vertical“ se stávají hity a Paříž je oficiálně vyhlášena hlavním městem módy. Na otázku, jak se mu podařilo dosáhnout takové popularity, Dior odpověděl:
“Ženy instinktivně cítily, že je chci udělat nejen krásnými, ale také šťastnými.”
Christian uspěl, ale nehodlal přestat. Zavádí se výroba parfémů (na základě stejné parfémové laboratoře). Mezi nejoblíbenější parfémy patří Miss Dior, Diorama a Diorissimo. V roce 1953 se Christianovi podaří na své místo přilákat Rogera Viviera, světoznámého obuvníka, Christian Dior zahajuje výrobu bot. V roce 1955 Dior spolupracoval s mistrem Danielem Swarovským na kolekci šperků vyrobených z horských krystalů.
Christian nezapomíná ani na spolupráci s divadelními a filmovými osobnostmi. Ještě v roce 1940 se mu podařilo vytvořit kostýmní návrhy pro hru „Škola skandálu“ v divadle Theatre de Maturin a v 50. letech skici k inscenacím Rolanda Petita. Ve filmovém světě Dior spolupracoval s režiséry jako Alfred Hitchcock a Claude Autun-Lara, stejně jako s herečkami Edith Piaf, Ava Gardner, Olivia de Haviland a Marlene Dietrich.
O několik let později vznikl film (a více než jeden) „Christian Dior. Legendární osoba“. Dvakrát byl návrhář nominován na Oscara a BAFTA za nejlepší kostýmní návrh – “Termini Station” (1955) a “Arabesque” (1967, posmrtně). Dalším významným oceněním je Řád čestné legie, který je Diorovi udělen v roce 1950.
Osobní život
Velký návrhář byl gay. Jeho první láskou byl Ital Perrotino, který nějakou dobu pracoval jako Christianův osobní řidič. Důvody jejich odloučení nejsou známy, ale Diora to uvrhlo do deprese. Následující roky se Christian snaží najít pro sebe další lásku, ale marně – chlapi ho odmítají.
To pokračovalo až do roku 1957, dokud se Dior nesetkal se severoafrickým modelem Jacquesem Benitou, který mu to oplatil. Objevily se také zvěsti, že Dior měl poměr se svým studentem Pierrem Cardinem. Kromě slov Cardina však neexistují žádné důkazy.
Smrt
V roce 1957 začíná v Christianově osobním životě šťastná série. Pak je tu rozhodnutí jít na dietu, abyste zhubnuli. Dior se jede léčit do malého města Toskánska (Itálie) Montecatini Terme, kde náhle začne mít problémy se srdcem. 24. října téhož roku zemřel.
módní dům nyní
Po smrti couturiera prošel módní dům změnami více než jednou. Především se samozřejmě zvýšil počet zaměstnanců Christian Dior – jestliže v padesátých letech společnost obsahovala zhruba 900 pracovních míst (modelky nebyly započítány do počtu zaměstnanců), dnes se jejich počet měří v tisících.
Mezi nedávné změny patří uvedení pánských kolekcí v roce 2006. Hlavními produkty v tomto směru jsou oděvy a doplňky.
V roce 2012 převzal funkci ředitele módního domu belgický návrhář Raf Simons. O 4 roky později jej v této oblasti nahradila Maria Grazia Chiuri a stala se první ženou režisérkou ve společnosti Christian Dior.
Chcete-li vidět kolekci módního domu pro rok 2017, stejně jako fotografie a videa z přehlídek, musíte jít na oficiální stránky společnosti.
Vzpomínka
Na památku Christiana Diora byly natočeny filmy, hrané i dokumentární.
- 1994 – „Monsieur Dior“
- 2005 – „Christian Dior. Legendární osoba”
- 2014 – „Dior a já“
- 2016 – „Dior“
- 2016 – „Dior. Francie”
Přesně před 60 lety, 24. října 1957, zemřel Christian Dior ve věku 52 let v italském Toskánsku. Jeho náhlá smrt šokovala módní svět – skončila pro něj revoluční dekáda, která začala v roce 1947 přehlídkou kolekce 42letého Diora. „Gazeta.Ru“ je o tom, jak těchto deset let změnilo postoj žen k sobě samým.
12. února 1947 se v Paříži konala módní přehlídka, kde aspirující 42letý módní návrhář Christian Dior představil svou první samostatnou kolekci. Bujné, splývavé sukně odhalující tenké kotníky, saka zdůrazňující tenký pas a vysoký hrudník, luxusní látky, na kterých se nešetřilo, šokovaly obyvatele poválečné Paříže.
Nikdo to nečekal – protože tohle se už dlouho nestalo. Zdálo se, že Christian Dior přinesl zpět Belle Epoque, Belle Epoque z Paříže v posledních desetiletích 19. století a první, předválečné desetiletí 20. století, kdy byli lidé krásní a šťastní a oblečení bylo luxusní. .
Po přehlídce Carmel Snow, šéfredaktorka časopisu Harper’s Bazaar a velká fanynka Diorova talentu (sledovala jeho práci od roku 1937, kdy pracoval pro Roberta Piquého), prohlásila:
„Toto je opravdová revoluce, drahý křesťane! Vaše oblečení vytváří tak novou image!“
„New look“ – „nový vzhled“ – tak se začalo říkat tomuto stylu, který dodnes neomylně definuje každý, kdo se byť jen trochu zajímá o historii módy. Zakřivený spodek, úzký pas, měkká ramena a vysoké poprsí.
Diorův původ nevěštil, že způsobí revoluci v módě. Narodil se v roce 1905 v Granville v Normandii, kde měl jeho otec obchod s hnojivy. V roce 1910 se rodina přestěhovala do Paříže. Christian Dior v mládí snil o umění – ale jeho otec s ním měl jiné plány. Chtěl dát svému synovi dobré vzdělání, a tak šel studovat politologii na prestižní Institut politických studií (významní francouzští politici stále absolvují Sciences Po) a připravoval se na diplomatickou kariéru – a mimochodem několik měsíců, přijel do Sovětského svazu studovat politickou situaci u nás.
Jeho vášeň pro umění však neochladla – a v roce 1928 mu otec půjčil peníze na otevření umělecké galerie.
Brzy bohužel zemřel jeho bratr a poté zemřela jeho matka – rodina byla zničena, nebyly peníze a galerie musela být uzavřena.
Aby vydělal peníze, začal Christian Dior kreslit náčrtky oblečení pro jeden z módních domů, ale brzy začala druhá světová válka – a Dior šel do vojenské služby. Až do doby, kdy Němci obsadili Francii. Poté se opět vrátil k módě. Pravda, nyní tento krok vypadá kontroverzně: mladá módní návrhářka šla před válkou pracovat pro Luciena Lelonga, majitele slavného módního domu, jehož manželkou byla Natalie Paley (modelka z rodu Romanovců, vnučka císaře Alexandra II.).
Lelong si byl jistý, že Němci pomohou oživit módu ve Francii – a během války s pomocí Diora pravidelně oblékal manželky německých důstojníků a francouzských kolaborantů. Jméno Luciena Lelonga znají dnes jen módní historici. A Dior se ukázal být tím, kdo skutečně pozvedl průmysl z trosek.
Po válce móda ve Francii neexistovala, ale otevřely se možnosti pro ty, kteří byli připraveni začít od nuly. Jeden z jeho přátel pozval Christiana Diora, aby oživil společnost Philippe et Gaston – po setkání s ním módní návrhář hovořil o svém novém nápadu. Byl si jistý, že veřejnost je připravena na nový styl, že už nechce šetřit na látkách, volí levnější a dává přednost střihu s co nejmenší spotřebou materiálu.
Přišel s nápadem použít luxusní materiály – a je jich hodně. Tak, aby byly sukně plné, takže vlály ženám na bocích a padaly v měkkých záhybech ke kotníkům. Aby nebylo třeba se uskromnit a schovávat vysoká ňadra a maskovat vosí pas. Tak byl založen nový dům – Dior – bylo přijato 85 zaměstnanců a pronajato skromné sídlo na 30 Avenue Montaigne, vyzdobené v Diorových oblíbených barvách, bílé a šedé.
Začátkem roku 1947 byla v zámku předvedena první kolekce oblečení, podle nápadu návrháře, připomínající květiny. Pak, jak už víme, se zrodila definice nového stylu – nový vzhled se skutečně ukázal být tím, na co veřejnost čekala. Připomínka, že na světě není jen válka a boj o existenci, ale také luxus, o který není ostuda usilovat. Sám Dior tvrdil, že inspiraci čerpal z outfitů, které nosila jeho matka na závodech v Deauville v 1910. letech minulého století, kdy se ještě všichni dobře bavili.
New Look slíbil, že nyní se vše změní – a všichni budou opět šťastní. „Mládí, naděje a budoucnost“ – to se stalo sloganem společnosti Dior.
Všechny následující kolekce módního návrháře v průběhu 10 let se ukázaly jako pokračování jeho myšlenky. Vynikající střihy, šikovní krejčí, ty nejlepší látky a siluety, které lichotí ženám jako zručným svůdcům. Pracovali pro něj přední mistři a asistenti (mezi nimi byli Pierre Cardin a Yves Saint Laurent).
Byl zbožňován celebritami, včetně filmové hvězdy Rity Hayworthové a baletky Margot Fonteyn. Tisk ho obdivoval – i když kritici nemohli mlčet o tom, že každé z jeho oblečení zabíralo 9 až 72 metrů látky a jeho šaty vážily 4 až 30 kg. V roce 1948 si Dior podmanil i Ameriku a přinesl tam své konfekce vyrobené z materiálů vhodných pro hromadnou výrobu a přizpůsobující styly americkému vkusu.
V roce 1957 odešel módní návrhář do Montecatini – tam, v Toskánsku, plánoval strávit čas v sanatoriu, aby zhubnul. Žádné známky neštěstí – nicméně desátý den pobytu na klinice se dvaapadesátiletý Christian Dior během oběda udusil rybí kostí a o pár dní později zemřel na infarkt (podle jiného verze, to bylo způsobeno návalem adrenalinu kvůli tomu, že se módní návrhář trápil, hrál karty).
Marcel Boussac, král bavlny a majitel stejné společnosti Philippe et Gaston, poslal soukromé letadlo, aby vyzvedlo jeho tělo. Na jeho poslední cestě ho přišlo vyprovodit téměř 2500 lidí.
Přihlaste se k odběru Gazeta.Ru na Zen a Telegram.
Chcete-li nahlásit chybu, zvýrazněte text a stiskněte Ctrl + Enter
