Podle zápletky komedie “Borat” (2006) přijíždí hlavní hrdina – divoký kazašský novinář – do Spojených států, aby získal kulturní zkušenosti, ale plán cesty jde z kopce, když v televizi uvidí Pamelu Anderson. Borat jde okamžitě herečku navštívit a vyzve ji, aby si ho vzala, a když ona zdvořile odmítne, pokusí se spáchat „únos nevěsty“ (samozřejmě neúspěšně, protože se to odehrává na veřejné autogramiádě, kde se kromě nich , tam je dav šokovaných Američanů, kteří přijali happening za nominální hodnotu). Přítomnost hvězdy „Baywatch“ v rámu pomohla přesvědčit mnoho diváků, že „Borat“ je čistě dokumentární film, což je ve skutečnosti to, co tvůrci chuligánského mockumentary hledali.

Zajímavé je, že Pamelin kolega z „The Rescuers“, David Hasselhoff, se později ukázal být ještě více žádaný v roli sebe sama: ve filmech „Riot of the Big Ears“ a „Piranha 3DD“ vystupuje pod svým vlastním jménem. , vydělávající si svůj honorář otevřeně sebeparodujícím způsobem. Pozor, Hoffe, možná si zvykneš!

V první části komedie o dvou ukamenovaných přátelích, kteří hledají svačinu, dostal Neil Patrick Harris pouze cameo (v zápletce Harold a Kumar vyzvednou herce na dálnici – je nafoukaný a ukradne jim auto, v mezi posloucháním komplimentů od dálničního policisty, který se ukázal být fanouškem přistání “Star Wars”). Vtip se ale povedl natolik, že se ho autoři rozhodli zavtipkovat dvakrát a pak třikrát: už ve druhém díle dostal Harris vlastní plakát s postavou a ve třetím filmu se objevil na plakátu skupiny jako jedna z ústředních postav . Během doby, kdy se Harold & Kumar Go Away (2004) rozrůstal do trilogie, se Harrisovi podařilo oznámit svou homosexualitu – skutečnost, která se projevila i v trojkovém díle. Abyste mohli hrát sami sebe, musíte mít dobrý smysl pro humor, ale abyste to zvládli třikrát, musíte se zjevně narodit jako Neil Patrick Harris.

V Last Action Hero (1993) musel Iron Arnie hrát nejen filmového herce jménem Arnold Schwarzenegger, ale také fiktivního akčního hrdinu Jacka Slatera, kterého hraje. Po skoku z filmové reality do skutečného světa se Jack snaží zachránit své alter ego před útokem filmového maniaka Rozparovače, náhodně se setká tváří v tvář s Arnoldem a dokonce si od hvězdy vyslouží kompliment – ​​nic podobného ještě neviděl. double, no, je to prostě nemožné poznat. Stane se tak na premiéře dalšího filmu o Slaterovi a Schwarzenegger zde není zdaleka jediným skutečným hercem; Kromě něj si ve filmu zahráli James Belushi, Jean-Claude Van Damme, Tom Noonan, Damon Wayans, Chevy Chase a Timothy Dalton a také Maria Shriver, v té době již skutečná manželka budoucího guvernéra Kalifornie.

Sylvester Stallone se na premiéře neobjeví, ale jak se ukázalo, herec tohoto jména v realitě Jacka Slatera existuje, navíc je tam známý jako představitel role Terminátora. Sylvestra (ve filmu prezentovaného jako celovečerní fotografie) lze jen litovat, protože po městě se prohání tekutý Terminátor T-1000 a je možné, že herce loví, stejně jako Rozparovač loví Schwarzeneggera. . Slater však Slyho samozřejmě zachrání – vždyť je to jeho fanoušek.

ČTĚTE VÍCE
Jaké jsou výhody make-upu?

Jestliže se Robert de Niro, otrávený vážnými rolemi, svého času ponořil do komediálního moře, aby změnil svou roli, pak se zdá, že se k tomu čistě pro publicitu rozhodl další slavný filmový gangster na sklonku kariéry – Al Pacino. Problém je ale v tom, že se okamžitě dostal do rukou Adama Sandlera. Ve filmu Dennise Dugana „Twins So Different“ (2011) nemá Pacino ani cameo, ale plnohodnotnou roli, v níž herec zvládá tančit v idiotské reklamě (neméně naráží na tanec Christophera Walkena v video Fatboy Slim) a zamyslete se nad tím, proč stále nemá druhého Oscara. Člověk se může jen divit, proč se po zkušebním zhlédnutí filmu herec nechoval jako jeho alter ego na plátně, které se z reklamy zděsilo a požadovalo: „Tohle spalte. Tohle by nikdo nikdy neměl vidět!” Takže je to reklama, na to se zapomene. A tady je celý film s Adamem Sandlerem v roli ženy. Mistr nakonec druhého Oscara nedostal, ale narychlo urval Zlatou malinu za „nejhorší vedlejší roli“. Pokud jde o počet „malin“, film se ukázal být absolutním rekordmanem všech dob, takže lze jen litovat Al Pacinovy ​​promiskuity. A už není jasné, jakým větrem Johnnyho Deppa, který se zde také ztvárňuje, zanesl do Duganova obrazu, pošlapaného kritiky. Ne jinak, prohrál se Sandlerem v kartách.

Co dělat, když je vaše kariéra na strmém vrcholu? Smějte se sami sobě! No, nebo plakat. V uměleckém dramatu režiséra Mabrouka El Mekriho „JKVD“ (2008) hraje Jean-Claude van Damme docela přesvědčivě vyprodaného herce, kterému jeho vlastní děti říkají „klaun, který kope do lidí“. Van Damme má zoufalou smůlu: poté, co bankomat odmítne přijmout jeho kartu, jde do banky – právě když se dovnitř vloupají lupiči. Belgičan, který byl zajat jako rukojmí a mimo jiné obviněn z organizování loupeže (věří tomu i jeho staří rodiče, kteří prosili ZhKVD, aby lidi pustili), se postupně nervově zhroutí a ve finále propuká v šesti- minutový dramatický monolog se strhujícím sebebičováním a přirozenými slzami. Všechno ale samozřejmě skončí dobře a kritici označí „ZhKVD“ za „nejlepší Van Dammův film“.

Je zvláštní, že podobný trik předvedl o rok dříve jiný herec, Bruce Campbell, který osobně režíroval komediální horor „My Name is Bruce“ sám se sebou v roli sebe sama (obyvatelé malého amerického města se ptají hvězdy „The Evil“ Mrtvý“, aby jim pomohl vyrovnat se s démonem, který je terorizuje, ale v nejklíčovějším okamžiku se ukáže, že zbabělý alkoholický herec neví, jak držet v rukou zbraň nebo ovládat motorovou pilu). Tato kazeta však nevyvolala žádný hluk: na rozdíl od „bruselského svalu“ Campbell nikdy nebyl hvězdou „A“ a jeho schopnost smát se sám sobě oceňovali pouze jeho fanoušci – kterým byla kazeta z velké části věnována. adresovaný.

ČTĚTE VÍCE
Jak správně pečovat o problematickou pleť?

Ve hře paralelních realit, kterou začal John McTieranan v Last Action Hero, rychle pokračoval o rok později Wes Craven, který složil poněkud šílenou zápletku o Freddy Kruegerovi terorizujícím posádku Noční můry v Elm Street. Ve filmu „Noční můra v Elm Street 7: Nová noční můra“ si Heather Langenkamp, ​​hvězda prvního dílu série, zahrála Freddyho Roberta Englunda a dokonce i režiséra Wese Cravena, stejně jako některé herce z předchozích sérií, kteří dostal portrétní role. Craven plánoval pozvat Johnnyho Deppa, který hrál v úplně prvním filmu, ale neodvážil se, i když později řekl, že by bez problémů souhlasil (jak ukázala budoucnost, život mu ještě dá šanci zahrát si sám sebe). Craven vymyslel pro Heather manžela Chase Portera, režiséra speciálních efektů, který údajně zemřel rukou Krugera. Hereččin skutečný manžel – mimochodem, který se ve skutečnosti věnuje speciálním efektům a na toto téma si vysloužil dva Oscary – se jmenuje David Leroy Anderson a je v dobrém zdravotním stavu. Režisér do děje filmu přenesl mnoho detailů z Heatherina života – zahrál si například na téma neznámého obdivovatele, který jí ve skutečnosti posílal výhružné dopisy. A aby nikdo nepochyboval, že sedmým dílem filmové série se nesmrtelný maniak skutečně dostal z pekla a stal se skutečností, závěrečné titulky divákovi napovídají toto: v roli Freddyho Kruegera – Freddy Krueger.

Jak můžete natočit film o Hollywoodu bez skutečných celebrit? Za filmovou adaptaci memoárů filmového producenta Arta Linsona Co se stalo? Hořké hollywoodské příběhy z první linie“ Barry Levinson dostal hned dvě hvězdy – Seana Penna a Bruce Willise. Oba hrají v tomto satirickém dramatu extrémně konvenční verze sebe sama a v případě potřeby je mohou nahradit jiní herci, ale s úkolem se vyrovnají – vytvářejí pro diváka pocit ponoření do hollywoodského zákulisí. Svou vlastní image poškozuje zejména Willis, který zde vystupuje jako ne zrovna nejpříjemnější chlápek: podle zápletky je to kvůli tomu, že si herec nechal narůst ošklivě vypadající vousy a tvrdošíjně si je odmítá oholit, velký filmový projekt , velmi důležitý pro producenta (Robert De Niro), může propadnout., který má dost problémů i bez Bruceových vrtochů.

Abychom dvakrát nevstávali, je na místě připomenout Willisovo cameo jako sebe v „Ocean’s Twelve“, kde se pouští do rozhovoru s Julií Roberts (ve skutečnosti s manželkou hlavního hrdiny Tess Ocean, která jen předstírá být Julií). Julia Roberts vydávající se za Julii Roberts je neuvěřitelně divoký počin, za který by měl scénárista George Nolfi dostat pomník nebo alespoň hvězdu na chodníku slávy (nedivili bychom se, kdyby k tomu někdy došlo).

ČTĚTE VÍCE
Jak citron pomáhá pleti?

Rhett Reese a Paul Wernick napsali úplně první návrh scénáře k hororové komedii „Welcome to Zombieland“ (2009) již v roce 2005 (tehdy byla zamýšlena jako pilotní díl pro televizní seriál) a natáčení začalo o čtyři roky později. Během této doby byla zápletka o čtyřech lidech, kteří přežili zombie apokalypsu, mnohokrát přepisována, ale scénáristé odmítli změnit jednu věc: chtěli v budoucím filmu vidět jednu ze skutečných filmových hvězd. Podle původního plánu měl Patrick Swayze hrát sám sebe, v pozdějších verzích scénáře se objevili Sylvester Stallone, Joe Pesci, Mark Hamill, Dwayne Johnson, Kevin Bacon, Jean-Claude van Damme a Matthew McConaughey. Ale nakonec jsme souhlasili s Billem Murrayem. Hrdinové filmu Rubena Fleischera nahlédnou do jeho sídla, aby zjistili, že majitel domu je stále naživu, a baví se s ním hraním Krotitelů duchů – pak ho však omylem zastřelí, protože. Murray, který si chtěl udělat legraci, ztvárnil zombie až příliš realisticky. Před svou smrtí stihne říct, že se stydí za vyjádření kočky Garfield v animované sérii z poloviny XNUMX. Jaký skvělý herec však umírá!

V roce 2001 se Jay a Tichý Bob – průřezové postavy, které se objevili v několika filmech Kevina Smithe – rozrostli na svůj vlastní přínos. V komedii Jay and Silent Bob Strike Back (2001) se vydávají do Hollywoodu, aby zastavili natáčení filmu podle komiksu Plowman and Chronic, jehož postavy podle nich vznikly. Ve studiu Miramax se povaleči ocitnou na natáčení fiktivního filmu Guse Van Santa „Good Will Hunting 2“ a uvidí Bena Afflecka, jak mezi záběry učí Matta Damona: „Co jsem ti říkal? Natočíte kasovní film, pak uděláte autorský film. Někdy musíte hrát ve filmu pro přátele, kterým dlužíte laskavost.“ Později se Jay a Bob setkají s herci, kteří hrají sami sebe – Jasonem Biggsem a Jamesem Van Der Beekem – a nezávazně proberou svá nejvýznamnější filmová díla. Není možné si nevšimnout, že ve vztahu k Biggsovi, který byl rozhořčen tím, že ho všichni znali jen jako „chlapa, který posral koláč“, se režisér Kevin Smith ukázal jako velmi prozíravý: od vydání uplynulo 13 let. kazety, ale Jason stále nepřehrál nic rušivějšího.

Podle scénáristy Charlieho Kaufmana, který se pět let snažil probojovat se do Hollywoodu kvůli svému scénáři, žije herec John Malkovich v New Yorku (ve skutečnosti ne), kamarádí se s Charliem Sheenem (také ne) a Sheen je holohlavý (zatím ne ) a někde jsou malá dvířka, kterými se kdokoli může nakrátko dostat do Malkovichovy hlavy a vidět svět jeho očima a s určitou dovedností jej také ovládat. Film „Being John Malkovich“ (1999), režírovaný Spikem Jonzem, pokud se nad tím zamyslíte, nám neukazuje skutečného Malkoviche, ale nějakého jemu velmi podobného herce, také se jmenovcem, jehož celé jméno je John Horatio Malkovich ( skutečný Malkovich má druhé jméno Gavin). To ale nebrání tomu, aby diváci při sledování tohoto velmi neobvyklého sci-fi žasli nad odvahou autorů a plácali se na kolena a zvolali: „Ach, Malkovichi (Kaufman, Jonze, podtrhni, jak se hodí), oh, zkurvysyn!”

ČTĚTE VÍCE
Jaká délka vlasů je vhodná pro dlouhý obličej?

Mimochodem, Malkovich si za Jonze o tři roky později zahraje opět sám sebe, v hlavní roli v „Adaptaci“ podle scénáře téhož Kaufmana, kterému se tam podařilo zařadit. epizodu s natáčením „Being John Malkovich“ ( kromě Malkovicha se v záběru objeví další hvězdy původního filmu – John Cusack a Catherine Keener, i když se v závěrečných titulcích neobjeví). Opravdu, když se Kaufman pustí do práce, nic nepřekvapí.

Na začátku třetího dílu dobrodružství táborového superšpiona jsou diváci vyzváni, aby si vychutnali ukázku z filmu o jeho dobrodružstvích, který údajně natočil sám Steven Spielberg. Spielberg samozřejmě nehraje jen tak někoho, a tak se ukáže, že tříminutová akční scéna je napěchovaná hvězdami: Tom Cruise jako Austin Powers, Gwyneth Paltrow jako Lena Golovach, Kevin Spacey jako Doctor Evil, Danny DeVito jako Mini-Me. Bude zde také John Travolta jako sám, který hraje padoucha Goldmembera. Pravda, abyste to viděli, budete se muset podívat na film, ve kterém téměř všechny výše uvedené role ztvárnil Mike Myers. Nutno podotknout, že Spaceyho ztvárnění holohlavého superpadoucha bavilo natolik (jeho Doc Evil je mnohem barevnější než Myersovo), že si o pár let později zahrál Lexe Luthora v Superman Returns. Co to znamená – inspirováno!

V jedné z epizod konverzačního filmu Jima Jarmusche Coffee and Cigarettes (2004) se herci Steve Coogan a Alfred Molina ocitnou u stolu v kavárně. Ital nejprve Angličanovi řekne, že je fanouškem jeho práce, pak oznámí, že provedl genealogický výzkum a zjistil, že on a Coogan jsou bratranci! Možná ne úplně blízko, ale mají společného prapradědečka. Coogan má podezření, že se málo známý herec snaží stát se příbuzným jen z touhy upnout na svou slávu, a nedává Alfredovi své domovské číslo. A když se náhodou ukáže, že to není tak zbytečný člověk a kamarádí se s důležitými lidmi, je pozdě předstírat srdečnost: Molina se urazila.

Skvěle zahraná scéna, kterou jen umocňuje stylová černobílá paleta Jarmuschova filmu, není jediným Cooganovým pokusem zahrát si sám sebe: ve filmové adaptaci knihy Laurence Sterna Život a názory Tristrama Shandyho, Gentleman, se opět objevil pod svým jménem, ​​ztvárnil herce v hlavní roli. je to tak, ve filmové adaptaci knihy Laurence Sterna. Mnohovrstevnatý postmoderní film Michaela Winterbottoma Tristram Shandy: Příběh kohouta a býka (2005) nezískal ani poloviční oblibu než jednoduchý a srozumitelný Káva a cigarety, ale slavný britský komik je v něm vykreslen jako takový nepříjemný typu, že je to jen pohled pro bolavé oči: alkoholik, hvězda, nevěrný manžel. Tohle snad neudělá každý. A Cooganův poslední pokus zahrát si Coogan dnes je stejný Winterbottomův seriál „The Journey“ (2010), který mimochodem existuje také v plnohodnotné verzi. Steve znovu neopustí stůl v restauraci. Miluje catering, co můžete dělat?

ČTĚTE VÍCE
Kdo by si měl nechat narovnat keratin?

Režisér Larry Charles se poté, co vtipkoval o Pamele Anderson ve filmu Borat (2006), zjevně rozhodl udělat portréty hollywoodských hvězd charakteristickým rysem filmů se Sachou Baronem Cohenem: v Brunovi (2008) zahlédli Harrisona Forda v komedii Diktátor. (2012) bylo rozhodnuto pozvat Megan Fox. Hned v první scéně filmu se jeho hlavní hrdina – diktátor na ropu bohaté africké země Wadia Haffaz Aladin – potácí se zkaženou hvězdičkou jménem Megan v posteli, načež se s ní vyfotí na památku a pověsí fotografie na zdi, kde je již shromážděna galerie podobných fotografií s Lindsay Lohan, Halle Berry, Oprah Winfrey a dokonce. OMG! Arnold Schwarzenegger. Ve finále Diktátora se k této veselé společnosti připojí Edward Norton. Těžko ani říct, která hvězda dostala ofenzivnější roli. Dopadlo to však vtipně.

V surrealistickém komediálním dramatu „Frozen Souls“ (2009) na sobě americký herec Paul Giamatti experimentuje: protože nedostal roli strýčka Váňi ve stejnojmenné Čechovově hře, jde do společnosti „Storage of Souls“ a vymění svou duši za kontraband patřící jistému Rusovi básníkovi. Tato duše probouzí v Paulovi takovou citlivost, že spěchá, aby ji vrátil zpět, ale tady je problém: jeho vlastní duše, ponechaná v „Úložišti duší“, byla v minulosti ukradena a nyní patří ruskému herci v hlavní roli. v “mýdle”.

Režisérský debut Sophie Barthez byl kritiky a fanoušky Giamatti přijat velmi dobře, i když všichni cítili povinnost ho ohlašovat jako fúzi myšlenek Charlieho Kaufmana (použitého ve Věčném slunci pravé mysli a Bytí Johna Malkoviche) se silnými gogolovskými vlivy. Na druhou stranu by bylo zvláštní, kdyby tak silní autoři jako Kaufan a Gogol nikoho svou kreativitou nenadchli. V Barthezově filmu se duše snadno transplantují chirurgicky, takže se lze divit transplantaci myšlenek?

Komik Seth Rogen, který se stal spolurežisérem apokalyptické komedie, neztratil tvář a přizval své herecké kolegy do hlavních i vedlejších rolí. Ve filmu „Konec světa 2013: Apokalypsa, hollywoodský styl“ se pod svými jmény objevuje tolik celebrit, že se soutěžící mohou dusit závistí – a, což jen zvyšuje míru divokosti, již v první třetině filmu, filmové hvězdy začnou umírat jako mouchy. Seth Rogen, Jay Baruchel, James Franco, Craig Robinson, Jonah Hill, Danny McBride, Emma Watson, Michael Cera, Jason Segel, David Krumholtz, Paul Rudd, Martin Starr, Kevin Hart, Aziz Ansari, Rihanna, Channing Tatum, Christopher Mintz Plasse – Hollywood nikdy nepoznal tak masivní mochila celebrit. A přestože je dějový pohyb do jisté míry nevratný, režiséři Seth Rogen a Evan Goldberg nevylučují možnost pokračování – podle nich lze vždy situaci resetovat a zařídit novou apokalypsu a scénu, řekněme, premiéra filmu “Konec světa” No, to je zajímavé; Čekáme v očekávání.