Andrej Rublev (asi 1360 [1] – 17. října 1428 [2] nebo 29. ledna 1430 [3] [4], Moskva) – ruský ikonopisec moskevské školy ikonomalby, knižní a monumentální malby XNUMX. století. Kanonizováno ruskou pravoslavnou církví v hodnosti ctihodných.
Životopis
Životopisné informace o Rublevovi jsou extrémně vzácné: s největší pravděpodobností se narodil v Moskevském knížectví (podle jiných zdrojů – ve Velkém Novgorodu), pravděpodobně koncem 1340. let 5. století [1370], nejpozději však v roce 6 [7]. Kvůli přezdívce „Rublev“ (od slova „rubel“ – nástroj na válení kůže) se předpokládá, že by mohl pocházet z řemeslnické rodiny [1405]. Složil mnišské sliby, pravděpodobně krátce před rokem XNUMX, v klášteře Andronikov pod vedením Andronika Moskevského se jménem Andrej; světské jméno je neznámé (pravděpodobně podle tehdejší tradice také začínalo na „A“). Dochovala se ikona s nápisem „Andrei Ivanov syn Rublev“; je pozdě a podpis je jasně falešný, ale možná je to nepřímý důkaz, že se otec umělce skutečně jmenoval Ivan.
Smrt Andreje Rubleva [8]
Rublevovo dílo se rozvíjelo na základě uměleckých tradic moskevského knížectví; dobře znal i slovanskou uměleckou zkušenost. První zmínka o Andreji v kronice se objevila až v roce 1405; svědčilo o tom, že Theophan Řek, Prokhor starší a mnich Andrej Rublev namalovali katedrálu Zvěstování v moskevském Kremlu. Ve jmenném seznamu v kronice je jmenován jako poslední, tedy byl nejmladší [6]. Podruhé je Andrej zmíněn v kronice v roce 1408, kdy maloval s Daniilem Černým v katedrále Nanebevzetí Panny Marie ve Vladimiru. Uplynuly pouhé tři roky a Andrei již měl asistenty a studenty; do té doby si Andrei již plně vytvořil svůj vlastní individuální styl. Ve 1420. letech 1411. století byl Andrei zmíněn potřetí: s Daniilem Chernym dohlížel na práci v katedrále Nejsvětější Trojice kláštera Trinity-Sergius. Tyto obrazy se nedochovaly. V letech 1425 nebo 1427-XNUMX vytvořil své mistrovské dílo – „Trojice“.
Rublev zemřel během moru 17. října 1428 nebo 29. ledna 1430 v Moskvě, v Andronikovském klášteře, kde na jaře 1428 dokončil své čtvrté dílo známé z kronik – fresky Spasského chrámu. Byl pohřben poblíž zvonice v klášteře Andronikov (katedrála Spassky). V roce 1993 archeologické vykopávky objevily starověký trůn Spasské katedrály a relikvie, které řada autorů mylně připisovala Andreji Rublevovi [2].
Tvořivost
Hegumen Nikon žádá Andreje Rubleva a staršího Daniela, aby vymalovali katedrálu Nejsvětější Trojice Sergeje Lavry [9]
Na formování Rublevova světonázoru měla velký vliv atmosféra kulturního rozmachu 2. poloviny 1. – počátku 10. století, která se vyznačovala hlubokým zájmem o morální a duchovní problémy. Rublev ve svých dílech v rámci středověké ikonografie ztělesňuje nové, vznešené chápání duchovní krásy a mravní síly člověka. Rublevova kreativita je jedním z vrcholů ruské a světové kultury [1405] [XNUMX]. V roce XNUMX namaloval Andrej Rublev spolu s Theophanem Řekem a Prokhorem z Gorodets zdi katedrály Zvěstování v moskevském Kremlu.
V roce 1408 vytvořil Rublev spolu s Daniilem Černým a dalšími mistry své jediné přesně datované a navíc dochované dílo – fresky Uspenského chrámu ve Vladimiru (obraz se částečně zachoval). Z Rublevových fresek v katedrále Nanebevzetí Panny Marie je nejvýznamnější skladba „Poslední soud“, kde se tradičně impozantní scéna proměnila v jasnou oslavu triumfu spravedlnosti, potvrzující duchovní hodnotu člověka. Rublevova díla ve Vladimiru naznačují, že již v té době byl zralým mistrem, který stál v čele malířské školy, kterou vytvořil.
V letech 1425-1427 Rublev, jak svědčí kroniky, spolu s Daniilem Chernym a dalšími mistry namaloval katedrálu Trojice kláštera Trinity-Sergius a vytvořil ikony jejího ikonostasu. Zachovaly se ikony, které jsou považovány z větší části za dílo artel; jsou vyráběny různými způsoby a mají nestejnou uměleckou kvalitu. Pravděpodobně to byl tento ikonostas, který zahrnoval ikonu „Svaté Trojice“ – jeho jediné bezpodmínečné přežívající dílo v žánru ikonomalby. Rublev naplnil tradiční biblický příběh hlubokým teologickým obsahem.
Většina badatelů se shoduje, že s největší pravděpodobností namaloval „Naší Paní Vladimírskou“ (kolem roku 1409, katedrála Nanebevzetí Panny Marie, Vladimir) a část miniatur „Khitrovského evangelia“ (kolem roku 1395, Ruská státní knihovna, Moskva).
Jiné ikony a fresky, připisované v průběhu 11. století štětci Andreje Rubleva, jsou dnes většinou badatelů považovány za dílo školy (artel) nebo dokonce jednoduše mistrových současníků [12] [XNUMX].
Až do 17. století malířství na Rusi v podstatě neexistovalo. Jediným typem obrazové kreativity je tvorba kostelních ikon a fresek na stěnách kostelů.
Tradice malování ikon a zdobení kostelů kresbami na biblická témata, stejně jako náboženství obecně, stejně jako struktura pravoslavných kostelů, byly vypůjčeny z Byzance.
Navíc to byly nejprve byzantské ikony, které byly na Rus přivezeny a následně byly zkopírovány a překresleny (vytvořily se seznamy).
Navíc to byli nejprve byzantští mistři, kteří sem na Rus přicházeli malovat fresky a ikony. A teprve potom měli talentované studenty a následovníky.
Dnes budeme hovořit o nejslavnějších malířích ikon, jejichž díla a díla jejich následovníků zdobila většinu starověkých ruských kostelů.
Theophanes Řek:
Právě s tímto mužem začalo malování ikon v Rus. Theophanes pocházel z Byzance, kde žil a pracoval až do svých 30 let, maloval chrámy.
Tento umělec měl svůj vlastní styl. Do obrázků, které byly kanonické, mohl vnést některé své vlastní detaily, například záhyby na oblečení. Často zesvětloval a rozjasňoval tváře svatých.
V Novgorodu se stal slavným mistrem, kde maloval kostely s freskami. V 1380. letech XNUMX. století měl Theophanes již mnoho následovníků a studentů. V tu chvíli byl pozván, aby maloval zdi moskevského Kremlu.
Napsal také celý obřad Deesis v ikonostasu katedrály Zvěstování. Byl to Řek Theophanes, který jako první začal zobrazovat světce v řadě Deesis v plné výšce. A právě jeho poselstvím se série rozšířila na 11 figurek, namísto tří hlavních, jak tomu bylo dříve.
Více o řadě Deesis ikonostasu jsme psali v samostatné publikaci – viz odkaz.
Předpokládá se, že vlastní také slavnou Donskou ikonu Matky Boží, namalovanou ve stylu ikony Něhy, ale mírně odlišné od ní.
Připisuje se mu také autorství řady dalších ikon. Například „Nanebevzetí Panny Marie“.
Theophanes the Greek zemřel v Rusku. Kolem 70 let. Jedním z jeho žáků byl slavný Andrej Rublev.
Andrej Rublev:
Tento malíř ikon je považován za nejslavnějšího v Rusku. Vlastní obrovské množství ikon a fresek včetně knižních ilustrací.
Andrej Rublev se odklonil od byzantských malířských kánonů a stal se zakladatelem moskevské školy malířů ikon.
Poprvé v kronikách byl Andrei Rublev zmíněn v roce 1405. Uvádí se, že v té době spolu s Theophanem Řekem a jistým Prokhorem z Gorodets namaloval katedrálu Zvěstování.
Právě Rublev je považován za autora ikon slavnostní řady ikonostasu katedrály Zvěstování Panny Marie.
Dále do jeho ruky patřily ikony a fresky katedrály Nanebevzetí Panny Marie ve Vladimiru. Zachovala se část ikonostasu, který je jedním z největších v Rusku. Ikony řady Deesis zde dosahují výšky 3 metrů! Již v této době bylo patrné, že Rublev se vzdaluje byzantským tradicím a formoval zvláštní styl, který se později stal charakteristickým pro všechny pravoslavné ikony v Rusku.
Byl také pověřen namalováním ikony Trojice pro klášter Trinity-Sergius. A tento obraz vytvořený umělcem, ačkoli opakoval obvyklou kompozici tří andělů sedících u stolu, byl poněkud odlišný v absenci dalších prvků, stručnosti děje a důrazu na ústřední postavy.
Rublev je považován za skutečný talent. Velmi přesně kreslil detaily, ideální přechody ze světla do stínu a uměl z obrázků udělat emoci. Mnohé techniky byly v malbě a ikonografii té doby nových.
Andrej Rublev byl kanonizován ruskou církví a uznán za svatého.
Hlavním asistentem Andreje Rubleva byl Daniil Cherny. Malovali ikony a fresky přibližně ve stejnou dobu a dokonce zemřeli téměř ve stejném měsíci, s rozdílem 40 dnů.
Ale Andrei měl také následovníky, kteří pokračovali v jeho tradicích. Mezi nimi je Dionýsios.
Dionysius:
Jméno Dionisy není tak známé jako jméno Andreje Rubleva. Byl to ale on, kdo se stal osobou, která nakonec zformovala styl tzv. moskevské školy malířů ikon.
Dionýsios působil ve druhé polovině 15. století.
Ikony jeho a jeho následovníků zobrazovaly postavy svatých poněkud elegantněji a tenčeji. A barvy byly jasnější. Barvy jsou studenější.
Je známo, že ikony namalované pro řadu Deesis ikonostasu katedrály Nanebevzetí Panny Marie v moskevském Kremlu patří Dionýsiově ruce.
Kromě toho Dionýsios namaloval obraz Matky Boží Hodegetrie pro klášter Nanebevstoupení moskevského Kremlu v podobě, v jaké jsme zvyklí jej vídat – Matka Boží je zobrazena v jasně fialovém rouchu na světle zlatém pozadí.
Za nejvýznamnější dílo je považován obraz katedrály Narození Panny Marie (klášter Ferapontov). Při malování stěn freskami bylo použito mnoho světlých, čistých barev.
Simon Ušakov
Další malíř, který stojí za zmínku v rámci rozhovoru o malířích ikon. V druhé polovině 17. století, kdy tento umělec žil a tvořil, začalo přicházet do módy vše západní. Několik rysů té doby se odrazilo v ruské ikonomalbě. Například rysy obličeje svatých se trochu zjemnily a barva jejich kůže se přiblížila teplé. Budovy začaly být zobrazovány realističtěji. Vedl zbrojnici – celý artel umělců a malířů, kteří malovali chrámy.
Fedor Zubov:
Další ikonopisec, který působil již v baroku, se tak snažil sjednotit všechny výdobytky ikonomalby, dávné tradice a nové trendy.
Zajímavostí je, že právě tento umělec se stal prvním portrétistou. Pravda, jeho portréty namalované pro Michaila Fedoroviče a Alexeje Michajloviče Romanova vypadaly spíše jako ikony. Škola malování ikon ale brzy ustoupila do pozadí. V Rusku začala vzkvétat móda portrétů.
Objednejte si ikonostas s libovolným počtem řad u naší společnosti. S ikonami nebo bez nich. Podrobné informace získáte od našich manažerů. Veškeré komunikační prostředky jsou Vám k dispozici (objednávkový formulář na webu, telefon, email).
Další publikace, které by vás mohly zajímat:
- Stavba prvních starověkých ruských kostelů. První ikonostas.
- Vyřezávané ikony na ikonostasu. Zvláštnosti. Příběh.
- Vyřezávané ikony na ikonostasu. Zvláštnosti. Příběh.
- Stručný slovník základních architektonických a církevních pojmů souvisejících s ikonostasem
