O technikách akvarelu obvykle mluvím na hodinách se studenty. A pak mě napadlo, proč se s vámi nepodělím o nějaké myšlenky, postřehy a neřeknu vám, proč je akvarel jedinečný a jak ho zvládnout! Ano, ano, je to přesně tak, jak se vyrovnat, řeknu vám, proč je to trochu nižší.

Na jednu stranu akvarely všichni známe, nejspíš z dětství. To je možná důvod, proč si mnoho lidí vytvořilo názor, že akvarel je jednoduchý a ne tak „cool“ materiál jako například olej. Ale ve skutečnosti se ukazuje, že akvarelová technika je jedna z nejobtížnějších, a abyste v ní dosáhli mistrovství, musíte studovat a teprve časem odhaluje umělci své neomezené možnosti a krásu. Abyste to pochopili a cítili, potřebujete čas, odvahu, trpělivost a spoustu papíru 🙂 A stojí to za to!

Nebudu se bezhlavě vrhat do historie akvarelu, ale rád vám povím o klíčových bodech.

Akvarel – (z francouzštiny aquarelle – voda, z latiny aqua – voda). Skládá se z jemně mletého pigmentu, arabské gumy a dextrinu. Med, cukr a glycerin udrží vlhkost. Další složkou barev je volská žluč. Mimochodem, některé komponenty lze dodatečně přidat do hotových barev, čímž jim dávají určité vlastnosti.
Jak asi tušíte, malba akvarelem se objevila s příchodem papíru a papír je vynálezem Číňanů na začátku 2. století našeho letopočtu. Samotné akvarelové barvy byly známé ještě ve starověkém Egyptě.

Čínské akvarely se tradičně malují nejen na papír, ale také na hedvábí nebo jinou látku. Nejběžnějšími žánry čínské akvarelové malby jsou krajiny, květiny a zvířata. Čínskou malbu poznáte okamžitě – podle lehkosti a preciznosti tahu štětce, dokonalé harmonie.

Proto lze takové svitkové kresby nejen zavěsit na zeď, ale také srolovat a uložit do speciálních pouzder, čímž se zachovají barvy v jejich původní podobě. Tradiční žánry čínských akvarelů: krajina, květiny a ptáci, portrét, živočišný žánr.

A to jsou díla současného čínského akvarelisty Chen YuLiana, který mezi námi není příliš známý.

V Evropě se akvarelová technika začala používat v 15. století; někteří z nejpozoruhodnějších renesančních umělců používajících akvarel byli Albrecht Durer a Anthony van Dyck. „Zajíc“ se stal učebnicovým dílem a tady to vlastně je.

ČTĚTE VÍCE
M je lepší tónovat vlasy šamponem nebo kondicionérem?

Akvarel nebyl zpočátku tehdejšími malíři ceněn. Akvarel byl dlouho považován za vhodný pouze pro pomocné úkoly, umělci s ním malovali jako tempera nebo olej a jeho přednosti byly vnímány jako nevýhody. Ale akvarel používali kartografové, cestovatelé, botanici a ti, kteří potřebovali dělat skici bez speciálního vybavení, mít po ruce jen vodu a barvu.

A tady je pár takových botanických ilustrací, které vytvořil italský umělec Gerardo Quibo v 16. století.

Rozkvět akvarelu v Evropě, stejně jako v Rusku, nastal na přelomu 18.-19. Mnoho ruských umělců používalo akvarely, často pro skici. Postupně se akvarel stal samostatnou uměleckou formou.

Malování akvarelem bylo obzvláště populární ve Velké Británii, kde byla v roce 1804 založena společnost Watercolor Society. Akvarel se stal jednou z předních technik, která dává umělcům příležitost cvičit výhradně akvarel.

Umělec Edward Wessan.

Nemohu se nepodělit o nádherná díla současného anglického umělce Richarda Thorna.

Od té doby akvarel rozkvetl a rozvinul se. Také zaujala své místo v americkém umění. Jeden z nejoblíbenějších umělců 20. století. — Andrew Wyeth.

„Nezáleží na tom, co přesně děláte, je důležité, aby vše, čeho se dotknete, změnilo tvar, změnilo se od toho, co bylo předtím, takže v tom zůstane část vás“ (E. Wyeth).

Moderních akvarelů se téměř nedotýkám, protože je to dlouhý a velmi zajímavý příběh, který si zaslouží vlastní kapitolu.
Jedním z mistrů moderního akvarelu je australský umělec Joseph Zbukvic.

„Dělat všechno sám je velká chyba. Dělám jen detaily, to hlavní tvoří samotný akvarel. Olejomalba je jako řídit limuzínu a akvarel je jako řídit Ferrari. Není to stejná serióznost – ale je to opravdu skvělé.
Celá moje filozofie je v jedné jednoduché frázi. Jen kresli“ (D. Zbukvich)

Když přejdu z historie k praktičtější části, řeknu vám o tom, jak akvarel pronikl do mého života. Akvarel byl v mém dětství, v mládí, ale ani v prvním ročníku univerzity jsem neměl žádné zvláštní pochopení jeho schopností. Poté jsme malovali jinými materiály, téměř bez dotyku vodové barvy. Občas jsem narazil na akvarely jiných umělců a donutil mě zastavit. Tato barva může dát tolik přírody, nějaký druh přirozené krásy.

ČTĚTE VÍCE
Je možné zahřát spoj?

Můžeme říci, že akvarel se kupodivu vrátil do mého života po narození mého prvního dítěte. Nedostatek času mě donutil využít každou volnou minutu výhodně. A akvarel mi dovolil jít do takové mezery, v tomto ohledu je moc dobrý, stačí papír, štětec, voda a barva. Není cítit zápach rozpouštědel, barva rychle schne, dílo se snadno skladuje. U jiných materiálů to není urážka, pokud chcete, můžete s dětmi malovat olejem a vyřezávat žhavou batiku, pokud je potřeba, máte čas a vše ostatní. Někdy to může být velmi těžké, často na úkor jiných zdánlivě důležitých záležitostí a spánku, ale jinak to nejde. Pokud právě teď chcete vzít do rukou papír nebo jiný oblíbený materiál, pak je lepší najít si čas, protože chuť něco udělat je již drahá a neví se, zda se objeví zítra.

Nyní se přesuneme tam, kde začíná akvarel. A aby to bylo jasnější, podívejme se na to jaké jsou jeho vlastnosti a rozdíly od ostatních nátěrů.

Akvarel je často nazýván nejvíce nepředvídatelnou technikou. A to je jeho výhoda i složitost. Dosáhnout požadovaného výsledku není snadné, akvarel nemá rád opravy a někdy jsou zcela nemožné. Akvarel je barvou přítomného okamžiku – jak to řeknete, nasměrujte to, tak to bude.

Někdy se ukáže, že právě nepředvídatelnost a živost barvy je její největší hodnotou. Proto můžeme říci, že akvarel je spolupráce vody a člověka.

Hlavním rysem akvarelu je průhlednost barev. A voda zde hraje klíčovou roli, což znamená, že na jejích vlastnostech je založeno mnoho efektů a technik. Atraktivní schopnost akvarelu se hladce šířit, míchat s jinými odstíny a vytvářet úžasné barevné přechody. Akvarel umožňuje získat nejjemnější nuance polotónů, které jsou nepřístupné žádné jiné technice.

Akvarel může být vícevrstvý – tento způsob nanášení barvy se nazývá lazurování a la prima, kdy se barva nanáší v jedné vrstvě. S barvou můžete pracovat za sucha i za mokra, po navlhčení papíru. Velkou roli v této věci hrají materiály, zejména papír. Musí být dobré. Na papíře nízké kvality to prostě nemusí fungovat. Proto ke zkrocení právě tohoto akvarelu potřebujete nejprve vhodné materiály. Pokud s malováním vodovými barvami teprve začínáte, vybírejte ne ty nejdražší, ale profesionální barvy, štětce a papír. V opačném případě je snadné být zklamán, ale akvarel stojí za to vyzkoušet a získat spoustu pozitivních emocí, když vezmete do ruky štětec!

ČTĚTE VÍCE
Jaké klobouky budou v módě v roce 2024?

O tom bude další část mého příběhu. Řeknu vám podrobně o barvách, značkách, štětcích, papíru a jak se v nich nezmást a vybrat si požadované minimum. A přejdu k technologii a jejím jemnostem.

Děkuji za váš čas začít tento akvarelový příběh.

A konečně dalším naším současníkem, možná mnohým známým, je Arush Votsmush.

Zjistili jsme, které akvarely jsou vhodné pro začátečníky a mladé umělce a které pro zkušenější, a dali dohromady výběr těch nejlepších možností.

Irina Petrova Diplomovaná novinářka, učitelka, překladatelka
8 prosince 2022 město

  • Kritéria výběru
  • Hodnocení: top 10 a recenze
  • kontingenční tabulka

V prodeji jsou desítky značek a mnoho druhů akvarelových barev. Profesionálové jsou dobře obeznámeni se všemi nuancemi, ale ti, kteří právě začínají malovat nebo chtějí koupit barvy jako dárek, mohou mít spoustu otázek. Budeme mluvit o hlavních detailech a abychom usnadnili správnou volbu, budeme mluvit o tom, které akvarelové barvy jsou mezi kupujícími obzvláště oblíbené.

Akvarelové barvy: které jsou lepší?

Vše závisí na úkolech. Akvarelové barvy lze zhruba rozdělit do tří skupin.

  • Profesionální – stojí více než ostatní. Používají koncentrované pigmenty s vysokou světelnou odolností, které neblednou po staletí, minimum plniv a drahá vysoce kvalitní pojiva.

Obal

Konzistence akvarelu může být tekutá (měkká) – v tubách, méně často ve sklenicích. A pevné, v příkopech nebo paletách. První možnost preferují umělci, druhá je univerzální a vhodná pro každého.

Různé barvy profesionálních a poloprofesionálních akvarelů lze zakoupit samostatně. Akvarely základní úrovně se prodávají v hotových sadách. Vhodnější je malování v plastových krabičkách na tužky – plast na rozdíl od kartonu nevlhne.

Nejlepší akvarel pro děti je v jednopatrovém penálu, skládání a rozkládání dvou a třípatrových je pro ně obtížnější. Je také dobré, když má každá buňka nebo kyveta vysoké strany – pomůže to vyhnout se míchání různých odstínů přímo v krabičce.

Počet barev

Vše závisí na potřebách. Pro děti, které se teprve učí kreslit, stačí sada 6–8 kusů. To stačí k tomu, abyste se naučili základní barvy a naučili se je míchat. Velké sady, pro 18 a více barev, vyžadují ti, kdo kreslí již delší dobu a dobře znají základy, techniky a techniky.

ČTĚTE VÍCE
Kdy je nejlepší použít tělové mléko?

Hlavní vlastnosti akvarelových barev

Jsou dvě – světlostálost a krycí schopnost.

  • Stálost na světle obvykle označeno hvězdičkami, méně často „plusy“ nebo písmeny. Ale pokud není cílem uložit kresby po desetiletí a pověsit je na jasně osluněnou stěnu, můžete tento indikátor ignorovat.

Kromě toho budou mít dobré akvarelové barvy vždy čisté barvy, jednotnou strukturu, měly by se dobře míchat a hladce ležet na papíře.

Akvarelové barvy: hodnocení a recenze

Výběr obsahuje 10 nejlepších barev, které získaly nejpozitivnější hodnocení od zákazníků Ozonu.

“Nevskaya Palitra” “Sonet”

Akvarelové barvy na kreslení Nevskaya Palitra Sonet, 24 barev, každá po 2,5 ml
1 119 RUR 1 630 RUR

Pokud jde o počet pozitivních recenzí, „Sonnet“ zaujímá první místo v hodnocení akvarelových barev. Mnoho lidí si je kupuje kvůli studiu na umělecké škole. Barvy jsou levné, navržené speciálně pro začínající umělce a jsou dobré pro skicování a skicování.

Jsou vyrobeny na bázi kvalitních moderních pigmentů a syntetických pojiv. Barvy se dobře mísí a vymývají a snadno se nabírají na štětec. Nejoblíbenější je paletka 16 odstínů, existují i ​​sady 12, 21 a 24 odstínů.

  • Co je třeba zvážit: i když je krabice plastová, víko je kartonové. Není příliš vhodný pro vícevrstvé lakování.

Zpětná vazba kupujících:

“Jasné barvy, zábavné malování, označené názvem každé barvy.”

„Barvy jsou velmi dobré, vhodné pro začínající umělce. Světlé, čisté, průhledné, dobře se mísí.“

“Gamma” “Klasický”

Akvarelové barvy na malování Gamma Classic, med, sada 24 barev

„Gamma“ je jednou z nejoblíbenějších akvarelových barev. Tento medový akvarel je vyroben z organických pigmentů a přírodních pojiv a je vhodný pro hodiny umění a řemesel. Z velkého množství sad si můžete vybrat tu, která je optimální. Například 6 nebo 8 barev pro děti nebo 24–32 barev pro ty, kteří kreslí již dlouho.

Barvy jsou levné, mají jasné a čisté barvy a jsou baleny v praktickém plastovém kufříku. Víko lze použít jako paletu.

  • Co je třeba zvážit: Barvy jsou baleny v buňkách, nikoli v samostatných kyvetách, takže je nelze odstranit.

Zpětná vazba kupujících:

„Dobré barvy pro domácí malování. Možná nebudou vhodné pro profesionály, ale pro školáky jsou tak akorát.“

ČTĚTE VÍCE
Jak se nazývají široké kalhoty, které jsou ve spodní části zúžené?

“Světlé barvy, nízká cena, dlouho vydrží.”

Přečtěte si také

“Gamma” “Včela”

Akvarelové barvy na kreslení Gamma Bee NOVÉ, medové, 20 barev

Podle mnoha zákazníků Ozonu jsou to nejlepší akvarelové barvy pro děti, které se učí kreslit. Jsou navrženy speciálně pro školáky a předškoláky: barvy jsou jasné a buňky jsou velké, takže barvy dlouho vydrží. Každá buňka má vysoké boky, což zabraňuje stékání a míchání odstínů v krabičce. Pro děti je vhodné, aby buňky byly kulaté – je snazší nabrat barvu kruhovým pohybem štětce.

Víko lze použít jako paletu a mezi řadami barev je prostor pro štětec. Můžete si vybrat startovací sadu 8–12 barev, abyste se seznámili s akvarelovými technikami, nebo pokročilou sadu pro ty, kteří již zvládli základy – 16, 20 nebo 24.

  • Co je třeba zvážit: Některým odstínům chybí jas.