Vítejte v osmdesátých letech, právě se vracím z Bladerunneru a sedám si ke sledování MTV a popíjím Pepsi. A proč všechny? Ale protože tématem dnešní diskuze je popularizace retrowave ve hrách. Řeknu vám něco o tom, proč se retrowave obecně stalo tak populární, a také doporučím několik velmi dobrých her těm, kteří se chtějí ponořit do tohoto vesmíru. Pojďme!

Řeknu vám co nejstručněji, co je to retrowave pro naše přátele z kryokomory: Retrowave neboli synthwave je tedy původně hudební styl zaměřený na napodobování hudby 80. let. Z názvu lze snadno odhadnout, že převládajícím nástrojem je syntezátor. A samotný žánr podporuje všechny retro-futuristické detaily.
Tento pohyb se samozřejmě neomezil jen na hudbu a nyní je retrowave chápána právě jako retro-futuristická stylizace, kde převládají neonové barvy, ale i klišé jako západy slunce, Miami, automaty té doby a mnoho a mnoho dalších.

Tento trend v podzemí dlouho nevydržel, popularizace šla na všech frontách: vznikaly filmy, které nás odkazovaly k hudbě, tato hudba nás odkazovala ke hrám, hry zase k anime. Tento cyklus vytvořil celý vesmír fanoušků retro-futurismu. Zda to žánru prospělo nebo ne, posuďte sami.
Faktem zůstává, že her tohoto žánru se za posledních pár let objevilo opravdu hodně, a abyste vy, nároční obsahoví fajnšmekři, nenarazili na dalšího kolemjdoucího, vydělávajícího jen ve jménu retrowave, stručně prozradím vám o vhodných projektech tohoto stylu.
Grand Theft Auto: Vice City

Začnu možná hrou, která se nesnažila pronásledovat retrovlnové trendy, jen se náhodou stalo, že její atmosféra dokonale zapadá do konceptu. Myslete sami, slunné město neřesti, které se téměř přesně shoduje s Miami, všechna tato hudba, auta, oblečení, neonové nápisy – vše v této hře zprostředkovává atmosféru 80. let, na rádiových stanicích můžete slyšet spoustu kvalitních kompozice ve stylu synthwave, to je hra, která je nám blízká od dětství, ale nyní se na ni můžeme podívat z nového úhlu. Osobně doporučuji zapátrat a najít pár modů pro vylepšení grafiky a osvětlení, s nimiž bude hra vypadat mnohem lépe.
Desynchronizace

Jako další v řadě jsem se rozhodl dát hru Desync. Je to poměrně přímočará střílečka, která zavání retrovlnnou estetikou.
Myšlenka je jednoduchá – hráč prochází level za levelem a čistí místa od vln nepřátel. Vizuální styl je poměrně minimalistický, ale to nijak nepopírá jeho efektivitu. Neonové arény jsou plné neonových protivníků, navíc se na plátně pravidelně objevují různé druhy glitche a VHS efektů a to vše doprovází nádherný soundtrack z Daniel Deluxe. Fajnšmekři Synthwave už tento název pravděpodobně znají. Všichni protivníci jsou různí a každý vyžaduje speciální přístup, a to ani nemluvím o bossech, abyste je porazili, budete muset tvrdě pracovat. Navíc hra pomocí arény vkládá do kol hráče paprsku, na kterém je zpravidla umístěno mnoho pastí, á la obrovské hroty, zařízení vrhající šípy a lávové jámy. Hra má jednoduché levelování a také poměrně bohatý arzenál, který vám umožní užít si spoustu zábavy.
Katana Zero

ČTĚTE VÍCE
Proč si nemůžeš vzít na svatbu černé šaty?

Pokračujme. Katana Zero je hra, která mě svého času velmi mile překvapila a jsem rád, že o ní mohu znovu mluvit.
Co je katana nula? Doufám, že mohu říci, že toto je horká linka Miami v izometrii. Jsme samuraj s amnézií po válce, žijící v chudinských čtvrtích města, patřící k tzv. NULE, lidem, kteří byli stvořeni k zabíjení. Jejich reakce a bojové schopnosti jsou na špičkové úrovni. Náš hrdina dělá to samé jako na horké lince v Miami – pomocí telefonních hovorů vyjednává, aby vyčistil konkrétní území od nepřátel. Jak to však dělá? Za prvé, začněme tím, že stejnou úroveň můžete projít mnoha různými způsoby, počínaje banálním mlýnkem na maso s katanou, konče chytáním nepřátel do jejich vlastních pastí. Navíc má ZERO unikátní schopnost, dokážeme zpomalit čas, díky čemuž jsme dokonce schopni odrážet nepřátelské projektily.
Ale nemyslete si, že všechno je tak snadné. Nikdo nezrušil pravidla rovnosti s protivníkem, jeden zásah, ať už do nepřítele nebo do hrdiny, je smrtelný, takže i když plánujete všechny své akce, neměli byste sundávat prst z tlačítka restartu. Hra má také spletitý děj s poměrně nepředvídatelným koncem. Celé to živí vynikající soundtrack, který si náš hrdina vybírá od svého hráče na začátku každé mise. Obecně se hra hraje jedním dechem, jednak kvůli laťce kvality nasazené vývojáři, jednak kvůli krátkému trvání. Hru lze dohrát doslova za 4-5 hodin. Ach ano, obsahuje i souboje s bossy, jsou také docela krátké, ale svou účinností a estetikou budou dávat šance na AAA projekty.
Furi

No, když už jsem zmínil souboje s bossy, tak prostě nemůžu říct o FURI. Tuto hru samozřejmě nebude hrát každý, ale rozhodně byste ji měli vyzkoušet. Furi je jedním z mála zástupců žánru bojových her Boss. To znamená, že podstatou hry je, že budete neustále muset zabíjet různé bossy.
Zdálo by se, že vše je docela jednoduché, máme malý počet dovedností: Boj nablízko, boj na dálku, protiútok a ostřelování, které musíme dovedně kombinovat, ale to je jen tak snadné, ve skutečnosti vás Furi opravdu přiměje pot, protože milisekunda, kterou napálíte, určí, zda vyhrajete, nebo vaše cesta začne znovu. Vysoká dynamika dění má také velmi dobrý vliv jak na hratelnost, tak na celkový dojem ze hry, protože díky rychlosti dění na obrazovce se hra stává ještě více závislou na dovednostech.
Přidejte k této řidičské hratelnosti skvělý soundtrack, který hráče vybízí k pohybu v rytmu hudby, stejně jako krásný vizuální design hry, a získáte vynikající projekt, který zpestří nejeden váš večer.
Hotline Miami

ČTĚTE VÍCE
Jak definovat své obočí?

Hrou, která tento jednoduchý vrchol završuje, je Hotline Miami, respektive její duologie. Obecně by se dalo říci, že první díl Hotline Miami stál u zrodu popularizace synthwave. Ostatně právě v této hře se objevila hudba takových dnes již slavných autorů jako je Jasper Byrne, Rozrušovač, Scattle, MĚSÍC a mnoho dalších. Sami autoři hry přiznali, že se při vývoji inspirovali filmem Drive, který byl zase natočen s využitím prvků retro futurismu.
Možná by bylo hloupé mluvit dál a dál o tom, co je Hotline Miami, protože seriál už zná každý. Dodám však, že pro ty, kterým svého času série přinášela spoustu potěšení, se mohou obrátit na dílnu na druhý díl hry. Stále pracuje poměrně velké množství nadšenců, kteří vytvářejí neuvěřitelně zajímavé úrovně a dokonce i celé kampaně, takže to není důvod se na pár večerů vrhnout do světa krvavého šílenství.

Svět se vždy točí v kruzích. Vše, co se pohybuje uvnitř naší planety, je cyklické a v té či oné době se opakuje.

Nejzřetelněji se to projevuje v historii, kině, módě a hudbě. Všichni jsme viděli klasické akční filmy z 80. let s Arnoldem Schwarzeneggerem, pamatujeme si neuplavaného Tommyho Vercettiho z legendárního „Grand Theft Auto: Vice City“ a samozřejmě hudební doprovod her na Segu a Dendyho je vyleptán. naší paměti.

Ale to všechno pominulo, všechno se stalo a uložilo se kamsi daleko do paměti, vyvolávalo jen příjemné nostalgické poznámky. A pak, nečekaně, v roce 2011, byl na širokoúhlých obrazovkách uveden akční film „Drive“ s Ryanem Goslingem v titulní roli, který byl natočen ve stylu neo-noir. Všechno, co jsme tak milovali z 80. let. získal nový dech v 21. století. „Drive“ lze považovat za neoficiální datum zrodu retrowave stylu.

Retrowave křičelo z plných plic 23. října 2012 s vydáním nezávislé hry „Hotline Miami“. Jedna z nejkrutějších a nejbrutálnějších her té doby, která uchvátila atmosférou a opravdu stylovým zvukem. Ale postupně začal humbuk kolem hry, a tedy i hudba upadat, až bylo oznámeno pokračování – „Hotline Miami 2: Wrong Number“.

To je vše! Pouze účinek výbuchu atomové bomby lze srovnat s tím, jak se retrowave styl rozjel v důsledku popularity této hry, konkrétně jejích klíčových interpretů – „Perturbator“ a „Carpenter Brut“.

ČTĚTE VÍCE
Co znamená slovo šejk?

Při pohledu na výše uvedené můžeme s jistotou předpokládat, že nebýt vývojářů filmu „Drive“ a série her Hotline Miami, retrowave by zůstal nikomu neznámý.

co je to za styl?

Síla elektronické hudby, její drive, dalo by se dokonce říci – síla. Chcete si na to zatančit, chcete se vrátit v čase do Miami zářícího neony, oblékněte si košili s krátkým rukávem zdobenou palmami, klasické modré džíny s bílými teniskami a vydejte se toulat po nábřežích nebo přeplněných třídách.

Ve skutečnosti je retrowave podžánrem známějšího stylu synthwave, který se objevil nedávno – na počátku 21. století. (To (retrowave) lze přirovnat k djentu, který je z nějakého důvodu považován za samostatný styl, i když ve skutečnosti je to jen označení).

Stylově jsme to všichni viděli v pop music 70. a 80. let. let, kterému se tehdy říkalo synth-pop (A-HA a rané Depeche Mode, stejně jako hudební doprovod k akčním filmům a sci-fi filmů té doby).

Retrowave motivy mohou být různé a zcela opačné, ale spojuje je jedno – specifický zvuk syntezátorů, který nelze zaměnit s ničím jiným. Při této hudbě můžete zničit půl města s brokovnicí v ruce, můžete se řítit rychlostí 200 km/h po dálnici, kdy se palmy a noční světla spojují do jedné linie. Můžete se ocitnout v klubu zcela nasyceném omamnými látkami a bláznivě tančit do rytmů nebo můžete cvičit ranní cvičení, které svého času vždy ráno vysílala televize.

Protože hlavním a často jediným nástrojem v synthwave alias retrowave je syntezátor, značně to usnadňuje psaní hudby na počítači. Interpretů tohoto žánru se proto v poslední době objevilo obrovské množství, dobrou zprávou je, že většina z nich stačí k opakovanému poslechu.

Retrowave totiž není zpomalení původní skladby a ne stejný úder bubnu, který je základem všech skladeb, tak či onak to vyžaduje inteligenci, znalost věci a samozřejmě fantazii. A kromě toho se k žánru chováme povýšeně kvůli nostalgii, takže mu můžeme odpustit mnoho chyb.

Aby někteří interpreti nějak vynikli, přidávají pro pestřejší zvuk nástroje stylově nestandardní. Například jeden z lídrů tohoto žánru, Carpenter Brut, využívá při živých vystoupeních session kytaristu, jehož party byly nahrány na syntezátor.

ČTĚTE VÍCE
Pro koho je slick back vhodný?

Ve velmi vzácných případech jsou přítomny vokály. Pokud ano, lze jej rozdělit do dvou kategorií:

1. Krásný, tenký, sametový a jemný ženský hlas.
2. Neskutečně mužný hlas, který nakonec zní jako strašidelný robot.
Co se týče stylistického provedení.

Všechno se to týká klišé a standardů, které jsou vlastní mnoha žánrům. Stejně jako v black metalu je to satanismus, okultismus, antikřesťanství a pohanství; Thrash – válka, destrukce, politika, sociální nespravedlnost; Dlaždič – draci, magie a meč, rytíři, pak tyto #tagy jsou slova: ultra, turbo, neon, sex, Miami, pláž (ve smyslu pláž) atd.

V názvech skladeb často najdete „2000“. Toto je odkaz na rok 2000, začátek nového století, nového tisíciletí, světlé naděje do budoucnosti. Víra, že za pár desítek let budou vzduchem létat auta, z lidí se stanou kyborgové a vesmír bude za pár hodin pokryt. Futurismus s retro twistem ve čtyřech symbolech.

Vizuální složka je asi nejslabší a nezajímavější stránkou žánru. Zde jej zastupují stejné obrázky ze starých filmů, které jsou zředěny šumem a la záznam z VHS kazety, západy slunce, noční krajiny a jasná auta (povinné!) s neonovou barvou.

Jako každý jiný žánr, retrowave se velmi často hodí ke kritice ze strany nepříliš adekvátního a gramotného publika, ale kdy to narušilo radost z hudby?

Měli bychom být vděční filmům, hrám, videím a hlavně hudbě, které žánr posunuly k popularizaci a nabyly podoby, jakou má dnes.